HDO 182. JazzXXXspain 2016-10 [Podcast]

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Ni una, ni dos, ni tres, sino hasta ocho novedades discográficas con músicos nacionales son las que suenan en una entrega de HDO con pocas palabras y mucha música. En la escaleta del programa, además de la voz de Pachi Tapiz antes de cada tema, se puede escuchar Broken Artist (FreeCode JazzRecords) de Marcos Pin (con Yago Vázquez, Pablo Castanho, Alfonso Calvo y Andrés Rivas); Por allí viene Costi (Visiones Musicales) de Leandro Perpiñán (con Arturo Serra, Juan Galiardo, José López, Jo Krause y el tap dancing de Samuel Rigal); Paisaxes Autobiográficas (Xingra) de Kin García Trío (con Noly Torres y Jacobo de Miguel); Made In New York (PSM Music) de Luis González Trío (con Joan Sola-Morales, César Martínez, más Gilad Heckselman y Lucas Martínez); Vol.02 (Ropeadope) de Beekman (con Yago Vázquez, Pablo Menares, Rodrigo Recabarren y Kyle Nasser); Introducing (Sedajazz Records) de Ramon Cardo & The Nyora Boppers (con Pepe Zaragoza, Alberto Palau, Jaume Guerra y Roger Gutiérrez); Pablo’s dilemma (PSM Music) de Pablo G. Morano Quartet (con Pablo García, Luis González, César Martínez y Toni Pujol); Roommates (Jazz Activist) de Voro García (con Enrique Oliver, Leo Genovese, Dee Jay Foster y Jorge Rossy).

© Pachi Tapiz, 2016

HDO es un podcast editado, presentado y producido por Pachi Tapiz.




Sedajazz: 25 años no es nada. Al habla con Latino. HDO 0068 [Audioblog]

Sedajazz_logo

Aunque la idea viene de antes, el año oficial de puesta en marcha de Sedajazz –según reza su página web-, es 1991. En 2016 este colectivo de músicos valencianos, llega a 25º Aniversario, a su primer cuarto de siglo de vida. Con motivo de sus bodas de plata Pachi Tapiz charló con Francisco Ángel Blanco “Latino”. Como complemento a sus palabras, suenan algunas de las últimas producciones del sello Sedajazz Records con temas de las nueva grabaciones de Sedajazz Big Band, Kontxi Lorente Trío, Thaïs Morell, Víctor Jiménez & Friends, Fabio Zambelli – Matt Baker, Voro García – Toni Belenguer 5tet, Miquel Asensio Quartet y Alexey León.

© Pachi Tapiz, 2016

HDO (Hablando de oídas) es un audioblog producto de la factoría Tomajazz, ideado, editado, producido, presentado y mantenido por Pachi Tapiz.


Kontxi Lorente Trío_About Me_Sedajazz Records_2015Albert Sanz - Sedajazz Bigband_l'emigrant_Sedajazz_2015 Alexey León Reyes_Cuba Meets Russia_Sedajazz_2015 maqueta Train to Laveno Miquel Asensio Quartet_Senda Nova_Sedajazz_2015 Thais Morell_Amaralina_Sedajazz_2015 Victor Jiménez_Victor Jiménez & Friends_Sedajazz_2015 Voro García - Toni Belenguer 5tet_Reality Shaw_Sedajazz_2015

Los temas, las grabaciones, los músicos participantes

  • “For the Cat”, “About Bill”
    Kontxi Lorente Trío: About Me (Sedajazz, 2015)
    Kontxi Lorente, Alessandro Cesarini, Borja Barrueta, Perico Sambeat
  • “Segura o tombo da canoa”, “Sambhaliji”, “Amaralina”
    Thaïs Morell: Amaralina (Sedajazz, 2015)
  • “KI”, “Buscando conflicto”
    Víctor Jiménez: Víctor Jiménez & Friends (Sedajazz, 2015)
    Víctor Jiménez, Albert Palau, Iván Cebrián, Alessandro Cesarini, Miguel Asensio. Special guest: Toni Belenguer, Jaume Guerra
  • “Lisboa adormece”
    Albert Sanz & Sedajazz Big Band: L’emigrant (Sedajazz, 2015)
    Albert Sanz & Sedajazz Big Band: Voro García, David Martínez, Pepe Zaragoza, Roqui Albero, Vicent Pérez, Toni Belenguer, Victor Colomer, Paco Soler, Kako Rubio, Joan Saldanya, Víctor Gimenez, Vicente Macian, Javier Vercher, Latino Blanco, Borja Barrueta, Ruben Carles, Albert Sanz. Special guest: Carles Denia, Ganavya Doraiswamy, Sergio Martinez
  • “Train to Laveno”, “Corale nº2”
    Fabio Zambelli, Matt Baker: Train to Laveno (Sedajazz, 2015)
    Fabio Zambelli, Matt Baker
  • “Zoltan”
    Voro García – Toni Belenguer 5tet: Reality Shaw (Sedajazz, 2015)
    Voro García – Toni Belenguer 5et: Voro García, Toni Belenguer, Toni Vaquer, Max Ridley, Santi Colomer. Invitados: Alberto Palau, Ruben Carles
  • “Rectilini”, “Cami a Santa Barbara”
    Miquel Asensio Quartet: Senda Nova (Sedajazz, 2015)
    Miquel Asensio, Javier Vercher, Ruben Carles. Invitados: Joan Soler, Santi Navalon, Ales Cesarini, Carlos Martin, Gianni Gagliardi
  • “Como fue”, “Perséfone”
    Alexey León: Cuba Meets Rusia (Sedajazz, 2015)
    Alexey León, Voro García, Francisco “Latino” Blanco, Javier Vercher, Toni Belenguer, Piotr Orzhechowski, Alberto Palau, Aless Cesarini, Maxwell Ridley, Ruben Carles, Mariano Steimberg, Vicente Espí, String Quartet from the Conservatory of Valencia, Sedajazz children’s choir



Sedajazz Big Band: Horn Flakes (Sedajazz Records, 2012)

Sedajazz Big Band Horn FlakesI”Sedajazz es una manera de vivir”. De esta manera se expresó el trombonista Toni Belenguer con respecto a la Sedajazz Big Band.

Comentario muy acertado y extensible no sólo a ésta sino a todas las Big Band del país. Vivir de la música y del jazz hoy día se me antoja tarea heroica cuando no milagrosa. Si además nos referimos a un número mayor de componentes en una orquesta la cosa se torna más que negra. No cabe mayor acierto o es una manera de vivir o la Sedajazz Big Band no podría existir salvo en la mente de un soñador.

Todos los músicos de ésta gran orquesta por número y calidad, viven para el proyecto y por él sin mostrar el menor atisbo económico que mine sus deseos de hacer la música que quieren y sienten.

Dicho lo cual, sólo puedo expresar mi más absoluta admiración por ellos y por su entrega incondicional al arte de la música.

Perico Sambeat y Jesús Santandreu y viceversa se reparten en Horn Flakes composiciones y arreglos propios o ajenos como los de Harold Arlen, Billy Strayhorn y John Lewis.

Música de verdad y directa. Composiciones brillantes y arreglos precisos procedentes de tres generaciones de músicos que cohabitan en la orquesta.

Me gustan especialmente “Horn Flakes” y “A Sleepin’ Bee” por la intervención como instrumento solista de la guitarra eléctrica de Miquel Casany que tan inusual es entre las Big Bands.

El aire flamenco al comienzo da paso al swing y a los buenos solos en el resto en “De Camino”.

En “Sesiones de Barbas” es Toni Belenguer quien lleva las riendas con su solo de trombón bien aderezado por los metales de la orquesta. En “Epicuro” (Ziribuye de Perico Sambeat) destacan los solos coloristas de David Pastor, Francisco Angel Blanco “Latino” al Saxo Barítono y Toni Belenguer al trombón al igual que lo hiciera en el disco Ziribuye.

“Dissertation on Love”, carácter latino en forma de bolero en esta composición de Jesús Santandreu que cuenta con el piano de Alberto Palau (que recuerda a McCoy Tyner) y con el swingueante trombón de Carlos Martín. Ritmo de vértigo en “Upper Manhatan Medical Group.Ummg” por medio de la trompeta de Voro García, el piano de Alberto Palau y el saxo de Jesús Santandreu.

Mucho swing en “Fira de Monstres” y “Two Bass Hit” breve pieza que cierra el álbum con un destacado solo de saxo alto a cargo de Perico Sambeat y que sirve de pequeño homenaje al que fuera programa televisivo Jazz entre amigos de J. C. Cifuentes.

Música dinámica, mucho swing y variadas texturas coloristas tocadas con toda la fuerza de la que son capaces que es mucha.

© Enrique Farelo, 2013

Sedajazz Big Band: Horn Flakes

Composiciones: “Horn Flakes” (Jesús Santandreu), “De Camino” (Perico Sambeat), “Sesiones de Barbas” (Jesús Santandreu), “Epicuro” (Perico Sambeat), “Dissertation on Love” (Jesús Santandreu), “A Sleepin’ Bee” (Harold Arlen, arr. Perico Sambeat), “Upper Manhatan Medical Group. UMMG” (Billy Strayhorn, arr. Jesús Santandreu), “Fira de Monstres” (Jesús Santandreu), “Two Bass Hit” (John Lewis, arr. Jesús Santandreu)

Músicos: Perico Sambeat (Saxo Alto y Flauta), Jesús Santandreu (SaxoTenor), Ivan Albuixech (Saxo Alto y Clarinete), Vicente Macian (Saxo Tenor), Fco. Angel Blanco “Latino” (Saxo Barítono), David Pastor , Voro García, Sergio García , Raúl García “Xocolate”, David Martínez (Trompeta), Toni Belenguer , Carlos Martín , Paco Soler , Vicente Pérez , Víctor Colomer  (Trombón), Alberto Palau (Piano), Miquel Casany (Guitarra), Aless Cesarini, Julio Fuster (Contrabajo),  Felip Santandreu, Miquel Asensio “Roget” (Batería), Carlos Llidó (Congas y Cajón Flamenco)

Grabado en el estudio Millenia por Vicente. Sedajazz Records 2012




Joan Soler Quintet (Jazzazza, Aljezares, Murcia, 11-V-2012)

  • Fecha: 11 de mayo de 2012.
  • Lugar: Auditorio Municipal de Aljezares (Murcia).
  • Componentes:
    Joan Soler : guitarra eléctrica.
    Voro García: trompeta y fiscorno.
    Alberto Palau: piano.
    Lucho Aguilar: contrabajo.
    Juanjo Garcerá: batería.
  • Comentario:

    Extraordinaria afluencia de seguidores, aficionados y público de todas las edades en el recientemente inaugurado Auditorio Municipal de Aljezares, para presenciar el proyecto musical llamado Jazz de cine (2008) del guitarrista y compositor valenciano Joan Soler. Músico autodidacta, en los comienzos de su carrera Soler estuvo influenciado por maestros como Joe Pass, Kenny Burell y John Abercrombie, entre otros. Figura pionera e imprescindible en la música de jazz que se hace en nuestro país, sus trabajos como líder y colíder: Joan Soler Trío (1990), Joan Soler & New York Jazz Trío (1994), Party Time (1995), Old Portrait (2002), Per l’altra banda (2002), estos tres últimos junto al saxofonista Ramón Cardo, y acompañante en diversos proyectos de consagrados músicos internacionales como Jimmy Owens, Lou Bennett, Bob Mover, Sean Levitt y muchos otros, así como su labor docente, avalan la extensa y fructífera carrera musical de este excelente guitarrista. Joan Soler tiene también colaboraciones en diferentes trabajos discográficos con músicos nacionales: Colors (1988) de Joc Fora, Perico Sambeat (1990) de Perico Sambeat, Homenaje a Charlie Mingus (1992) y M.D.M (1999) ambos de Jordi Vilà, Tren a las diez (2003) de Jordi Fabregat y El principio (2007) de Ricardo Belda.

    El grupo lo conformaba además otros cuatro músicos, entre ellos el joven trompetista Voro García, que actuó en sustitución de Paul Evans. La sesión comenzó a trío, con una larga introducción de guitarra a la que se fue sumando el contrabajo y la batería. El tema “Over The Rainbow”, de la película musical de fantasía El mago de Oz, sonó cálido y delicado. Tras anunciar al resto de componentes, la actuación continuó con el conocido “Así habló Zaratustra” de Richard Strauss, tema central de la película 2001: Odisea en el espacio , inspirados en una versión de Eumir Deodato, de los años 70. “Summer Of ’42”, del gran compositor francés Michel Legrand fue la siguiente pieza, esta vez interpretada, la melodía, por Voro García, realizando también un elegante solo de trompeta que fue lo más destacado en este tema, arropado por el acompañamiento de la guitarra a golpe de bossa nova , los acordes del pianista Alberto Palau y los toques sutiles del baterista Juanjo Garcerá. El papel del contrabajista Lucho Aguilar fue yendo a más conforme se daba la actuación y efectuó una gran labor en la sección rítmica. En el tema de la película Pinocho seria el pianista Alberto Palau el encargado de poner la pieza en desarrollo y mostrar sus habilidades, en la que también lucieron las improvisaciones de Aguilar con un solo limpio y bien estructurado de contrabajo. La pieza estrella de la noche fue “Morricone medley”, un homenaje al compositor Ennio Morricone, para lo cual enlazaron tres melodías, dos de ellas de la película Cinema Paradiso y una tercera de la película La misión . Los arreglos musicales combinados con los distintos instrumentos, crearon voces y sonidos diferentes y bien acoplados. Rebasado el ecuador del concierto, el líder anunció el tema principal de la película Misión imposible , pieza de por sí ya marcada por el claro carácter jazzístico que contiene, lo que dio lugar a una enérgica y fluida improvisación del trompetista, seguida de otro excelente solo de guitarra. La técnica depurada de Joan Soler y la destreza de Alberto Palau terminó en un toma y daca a modo de complicidad entre ambos, lo que subió notoriamente la dinámica del tema. El carácter ecléctico del jazz hace que el tema de la película Cenicienta suene perfectamente encajado a ritmos de latin samba . Buen trabajo aquí del baterista Juanjo Garcerá, que desplegó sonidos de platos, charles y caja de forma magistral, así como sus compañeros de grupo Alberto Palau y Lucho Aguilar, con cortos pero elocuentes solos. Para despedir el concierto con alegría qué mejor que “La senda de los elefantes”, del compositor Henry Manzini, en el que destacó el trompetista Voro García, sacando su potencial hasta extremos sonoros intensos de gran calidad. El pianista Alberto Palau realizó aquí, una de las mejores improvisaciones de toda la actuación. De vuelta a la exposición y todo sonaba compacto y bien medido.

    El jazz y el cine se encontraron de nuevo en un proyecto elegante, ameno y simpático, de la mano de este gran compositor y sus compañeros de banda. Después del concierto los músicos acudieron invitados a una jam session organizada por la asociación Zarangojazz en el club Jazzazza, de la que disfrutamos hasta altas horas de la noche tocando standards de jazz y en la que algunos músicos de la región pudieron compartir música y escenario con la banda llegada de Valencia. Sesión completa, todo un lujo, por decirlo de alguna manera…

    Texto © 2012 José Antonio García López