INSTANTZZ: Gregory Porter (Port Adriano Music Festival, Calvià. Mallorca. 2019-07-21) [Galería fotográfica]

Por José Luis Luna Rocafort.

  • Fecha: Domingo, 21 de julio de 2019. 21:30h.
  • Lugar: Port Adriano. Calvià. Mallorca
  • Port Adriano Music Festival.
  • Grupo:
    Gregory Porter
    Gregory Porter: voz
    Chip Crawford: piano
    Tivon Pennicott: saxo tenor
    Ondrej Pivec: órgano
    Jahmal Nichols: contrabajo, bajo eléctrico
    Emanuel Harrold: batería

Tomajazz: © José Luis Luna Rocafort, 2019




Jazz Para Ti (Programa 006. 2018-03-20): G.Porter – Chris Platt Trio – Dan Block – T.Hamasyan – Iiro Rantala – The Gil Evans Orchestra [Podcast]



En la sexta entrega de Jazz Para Ti (20 de marzo de 2018), el contenido del programa se estructura en las secciones de novedades (Jazz de hoy -sin olvidar el jazz nacional en Jazz de aquí), las aproximaciones del jazz a la música popular (Jazz y alrededores), y las grabaciones clásicas que no debieran faltar en una discoteca de jazz (Jazz Imprescindible). De ese modo, en el programa suenan Nat King Cole & Me (Gregory Porter – Vince Mendoza; Blue Note), Sky Glow (Chris Platt Trio; autoeditado), Block Party (Dan Block; Miles High Records), An Ancient Observer (Tigran Hamasyan; Nonesuch), Beige (Sergi Sirvent Smooth Trio; Selffish Records), My Working Class Hero (Iiro Rantala; ACT), y Out of the Cool (Gil Evans Orchestra; Impulse!)

Jazz Para Ti es un programa presentado y dirigido por Pachi Tapiz que se emite los martes, de 20:00 a 21:00 en RCB.

Jazz Para Ti se comenzó a emitir el martes 13 de febrero de 2018, Día Internacional de la Radio.




HDO 344. Vocalistas: Gregory Porter – Cecile McLorin – Stacey Kent – Silje Nergaard [Podcast]

Cuatro propuestas lideradas por vocalistas en HDO 344. Nat “King” Cole & Me (Blue Note, 2017) de Gregory Porter en una producción dedicada al gran cantante (y también pianista), magníficamente producida por Vince Mendoza, que logra sacar unos resultados magníficos a la orquesta que envuelve la gran voz de este cantante; Dreams and Daggers (MackAvenue, 2017, 2CD) en la que esta cantante sigue apuntalando las magníficas formas de las que había dejado muestras en su fulgurantemente corta carrera; I Know I Deram -the orchestral sessions- (Okeh, 2017) de Stacey Kent, bien arropada por una orquesta; finalmente For You A Thousand Times (Okeh, 2017) de Silje Nergaard, en el que la cantante se encarga de componer todos los temas de la grabación.

Tomajazz: © Pachi Tapiz, 2017

HDO es un podcast editado, presentado y producido por Pachi Tapiz.




HDO 285: revisones. Don Cherry (Kirk Knuffke); Lee Morgan (Sperrazza-Sacks-Kamaguchi); Charlie Parker [Podcast]

Tres proyectos centrados en la música de otros tantos ilustres del jazz en HDO 285: Don Cherry por Kirk Knuffke en Cherryco (SteepleChase, 2017; con Jay Anderson, Adam Nussbaum); Lee Morgan por el trío Sperrazza – Sacks – Kamaguchi en Play Lee Morgan (Fresh Sound New Talent, 2017; con Vinnie Sperrazza, Jacob Sacks, Masa Kamaguchi); finalmente Charlie Parker en The Passion Of Charlie Parker (Impulse!, 2017; con -entre otros- Donny McCaslin, Ben Monder, ERic Harland, Scott Colley, Craig Taborn, Madeleine Peyroux, Kurt Elling, Gregory Porter).

Tomajazz: © Pachi Tapiz, 2017

HDO es un podcast editado, presentado y producido por Pachi Tapiz.




Fijazz 2016 (Alicante. 15 al 23 de julio de 2016) [Noticias]

Fijazz 2016

Entre el 15 y el 23 de julio de 2016 tendrá lugar FIJAZZ Alicante Festival Internacional de Jazz en el Auditorio de la Diputación de Alicante (Paseo de Campoamor s/n, Alicante).
Programación
Viernes 15 Nicholas Payton Trio with special guest Jane Monheit
Sábado 16 Manu Katche Unstatic
Domingo 17 Playing Lecuona (película)
Martes 19 Gregory Porter
Miércoles 20 Antonio Lizana
Jueves 21 David Pastor & Nu-Roots
Viernes 22 The Stanley Clarke Band
Sábado 23 Gonzalo Rubalcaba Volcan Trío

http://www.fijazzalicante.com/




HDO 137. Cantantes: Gregory Porter, Simin Tander (con Tord Gustavsen) y Kurt Elling (con Branford Marsalis Quartet). 3X3 (02) [Podcast]

En HDO tres propuestas con cantantes: Gregory Porter con Take Me To The Alley (Blue Note, 2016); Simin Tander junto a Tord Gustavsen (y Jarle Vespestad) en What Was Said (ECM, 2016); Kurt Elling junto al Branford Marsalis Quartet en Upward Spiral (Okeh, 2016).

© Pachi Tapiz, 2016

HDO (Hablando de oídas) es un podcast editado, presentado, producido,  y que está a punto de cumplir un año de edad, creado por Pachi Tapiz.

 03_Gregory Porter_Take Me To The Alley_Blue Note_201601_Tord Gustavsen - Simin Tander - Jarle Vespestad_What was said_ECM_201602_Branford Marsalis Quartet special guest Kurt Elling_Upward Spiral_Okeh_2016

Las grabaciones y los músicos que suenan en HDO 137.

  • Gregory Porter: Take Me To The Alley (Blue Note, 2016)
    Gregory Porter, Alicia Olatuja, Chip Crawford, Aaron James, Emanuel Harrold, Keyon Harrold, Yosuke Sato, Tivon Pennicott, Ondrej Pivec
  •  Tord Gustavsen: What Was Said (ECM, 2016)
    Tord Gustavsen, Jarle Vespestad, Simin Tander
  • Branford Marsalis Quartet special guest Kurt EllingUpward Spiral (Okeh, 2016)
    Branford Marsalis, Joey Calderazzo, Eric Revis, Justin Faulkner, Kurt Elling



Gregory Porter: Issues Of Life (Must Have Jazz, 2014) aka En La casa del Mundo LXXXVI: “1960 What?””

Gregory-Porter-Issues-Of-LifeAprovechando el tirón de Gregory Porter como el cantante masculino posiblemente más en forma en el jazz en estos momentos, el sello Must Have Jazz publica el CD Issues Of Life. Su título ampliado (“Features and Remixes“) sirve para señalar los derroteros por lso que camina su contenido.

La magnífica voz de Porter tiene un fácil encaje en distintos proyectos. Por tanto no es extraño que en el apartado “features” su voz aparezca junto al grupo de soul-jazz/funk Zbonics, como invitado del Infinity Quartet de David Murray (quien tiene muy buen tino a la hora de elegir a sus compañeros cantantes, recuérdense los casos de Cassandra Wilson o Daniel Melingo), con el grupo Kentyah en su homenaje a Gil Scott-Heron, o junto a otros cantantes y la Paul Zauner’s Brass Band en el CD Great Voices Of Harlem. Diez de los doce temas provienen de los correspondientes proyectos y sus respectivas grabaciones publicadas entre 2013 y 2014. Con enfoques variados que van desde la revisión del clásico intemporal “Moanin'” que abre el CD, al soul-jazz de Zbonics, pasando por la contundencia jazzística de un David Murray Infinity Quartet en el que participan Marc Cary, Nasheet Waits y Jaribu Sihad.

En cuanto a los dos “remixes“, son dos pequeñas joyas disponibles únicamente en esta grabación. “She Danced Across The Floor” es un tema del CD de Zbonics Time To Do Your Thing interpretado unicamente por Gregory Porter (voz) y automart, quien se encarga del resto de instrumentos y la remezcla. El tema que no podía faltar en esta grabación es “1960 What?”. Este ya se ha convertido en un clásico del repertorio de Gregory Porter. Remezclado por el sueco Opolopo se extiende durante más de ocho minutos en una magnífica muestra de que el jazz se puede llevar, sin que pierda su esencia, a las pistas de baile. La magnífica voz en la primera mitad, y la sucesiva ronda de solos unidos a la imaginativa interpretación a la batería de Emanuel Harold y al piano de Chip Crawford hacen de la versión de este remix (disponible hasta ahora únicamente en Estados Unidos) en un auténtico rompepistas.

© Pachi Tapiz, 2014

Gregory Porter: Issues Of Life. Features and Remixes (Must Have Jazz, 2014)

Escuchar “1960 What?” (Opolopo Kick and Bass Rerub) de Issues of Life de Gregory Porter en La Casa del Mundo:




Gregory Porter – Donald Smith – Mansur Scott: Great Voices of Harlem (Pao Records, 2014) aka En La casa del Mundo LXXXIV: “Moanin’”

great voices of harlemGreat Voices of Harlem une a los cantantes Gregory Porter, Donald Smith y Mansur Scott. al septeto Paul Zauner’s Blue Brass. Grabado en 2012, aunque aparece publicado en 2014, el repertorio del CD es una apuesta sobre seguro. Incluye el archiconocido “Moanin'” que Bobby Timmons cedió en su estancia en los Jazz Messengers a Art Blakey para que diera título a una de sus obras maestras en Blue Note al final de la década de los cincuenta; “Peace” y  “Song For My Father” de Horace Silver, y “Watermelon Man” de Herbie Hancock son tres temas muy conocidos; entre el resto de canciones están los standards “Somewhere Over The Rainbow”, “Stella By Starlight”, “Days Of Wine And Roses” y “Mona Lisa”, el tema popularizado por Nat “King” Cole.

Salvo en “Peace”, en el que intervienen los tres cantantes, en el resto de temas participa únicamente alguno de los tres vocalistas. Estos tienen un papel muy importante, pero no preponderante. Los miembros de la Paul Zauner’s Blue Brass son algo más que meros acompañantes. Tienen espacio para lucirse con sus solos y conseguir que haya vida (musical) más allá de lo estrictamente vocal. En cuanto a los vocalistas los tres están a muy buen nivel, aunque quien sobresale es Gregory Porter. Por algo es posiblemente la voz (masculina) más en forma de la actualidad.

Great Voices of Harlem tiene grandes voces, un muy buen grupo, grandes temas… el resultado es uno de esos discos que aunque posiblemente no pase a la historia ni por su originalidad ni por su planteamiento, es sin embargo un producto atemporalmente consistente.

© Pachi Tapiz, 2014

Gregory Porter – Donald Smith – Mansur Scott – Paul Zauner’s Blue Brass: Great Voices of Harlem 

Gregory Porter (voz), Donald Smith (voz, piano, Fender Rhodes), Mansur Scott (voz)
Paul Zauner’s Blue Brass: Paul Zauner (trombón y líder), Barney Girlinger (trompeta, fliscorno), Klaus Dickbauer (saxo alto, clarinete bajo), Klemens Pliem (saxo tenor, flauta), Martin Reiter (piano, Fender Rhodes), Wolfram Derschmidt (contrabajo), Howard Curtis (batería)

“Moanin'”; “Intro Peace”; “Peace”; “Expansions”; “Somewhere Over The Rainbow”; “Doing Hard Time”; “Stella By Starlight”; “Watermelon Man”; “My One And Only Love”; “Days Of Wine And Roses”; “Mona Lisa”; “Song For My Father”

Grabado en julio de 2012 en Acustic Art Studios Stockeray, Austria. Publicado en 2014 por Pao Records.

Escuchar: Gregory Porter + Paul Zauner’s Blue Brass “Moanin'”




En “La Casa del Mundo” (LXI): “Liquid Spirit” (Gregory Porter, 2013)

Gregory Porter liquid spiritLa carrera del cantante Gregory Porter (1970) va lenta, pero segura. Con su tercera grabación, Liquid Spirit, que ha publicado en 2013 Blue Note, ha alcanzado un status más que merecido como nueva figura entre los vocalistas de jazz masculinos.

Además de su capacidad como cantante, en esta grabación muestra a su vez su calidad como compositor y arreglista en temas como el que da título al disco.

© Pachi Tapiz, 2013

“Liquid Spirit”
Gregory Porter
Liquid Spirit
Blue Note (2013)

Escuchar “Liquid Spirit” por Gregory Porter en La Casa del Mundo

Ver el vídeo de “Liquid Spirit”:




Gregory Porter (32è Festival Jazz Terrassa, Cenre Cultural Terrassa, Barcelona, 2013-03-15)

32è Festival Jazz Terrassa

    •  Lugar: Centre Cultural Terrassa, Terrassa (Barcelona)
    • Fecha: Viernes, 15 de marzo de 2013
    • Componentes:
      Gregory Porter: cantante y compositor
      Yosuke Sato: saxo alto
      Chip Crawford: piano
      Aaron James: contrabajo
      Emanuel Harrol: batería
    • Comentario: Terrassa  durante este mes de marzo celebra la 32ª edición de su festival de jazz, de forma considerablemente menguada en relación a sus las últimas ediciones, menguada en días y en actuaciones. No ha podido ser ajeno a la actual situación política-económica-ideológica dominante, que está destruyendo varios de los pilares básicos del denominado estado del bienestar, entre ellos el de la cultura.01_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTComo decía recientemente el saxofonista norteamericano Ken Vandermark –uno de los músicos más inquietos, activos y radicales, involucrando en múltiples proyectos de las actuales músicas improvisadas sin fronteras-, “La crisis en Europa va eliminando los programas de apoyo a la cultura y cada vez es más difícil tocar. Tengo que buscar la manera de volver a EE UU, donde la actitud hacia esta música no es tan abierta. Las cosas están demasiado codificadas allí y hay lugares como el Lincoln Center que dicen lo que es jazz y lo que no” (El País, 9-3-13). También resulta interesante el comentario del catedrático de Políticas Públicas, Vicenç Navarro, “Catalunya y España ya son los países que tienen un gasto público social y sanitario por habitante de los más bajos de la UE-15. Está ya muy, pero que muy adelgazado. Adelgazarlo más podría matarlo” (Público.es, 14-3-13). O como dice Teresa Forcadas, monja benedictina, doctora en medicina y teología, “el problema es el sistema en sí, el sistema en el que nos encontramos tanto a nivel socio-económico y, también, político” (Público.es, 13-3-13). Terminaré este collage de citas, con la del filósofo Josep Ramoneda, “No renunciemos a la condición de ciudadanos, por mucho que nos empujen; juguemos nuestras cartas: el voto, la palabra, la presión, la razón” (Ara, 20-3-13).02_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTA pesar de todo, sin querer perder su condición de animadores, cuando no de agitadores culturales, y antes que arrojar la toalla, los responsables de Jazz Terrassa y “Els Amics de les Art i Joventuts Musicals”, con Susanna Carmona y Valentí Grau  como cabezas más visibles, han podido armar una nueva edición de este añejo y  emblemático festival, preservando una parte de los conciertos al aire libre, de horario de mediodía y gratuitos, así como su Picnic Jazz, con una concepción más modesta, además de los conciertos de pago, también reducidos, en su feudo de la Nova Jazz Cava.03_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTUno de los conciertos estrella de este programa, además del de Joanne Brackeen, ha correspondido al del cantante norteamericano Gregory Porter, que cumplió con creces las expectativas creadas.04_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTGregory Porter, de unos 42 años, sólo tiene dos discos en el mercado, Water (2010) y Bee Good (2012). Es un cantante que compone la mayoría de sus canciones, tanto la letra como la música, con una interesante mezcla de jazz, blues, soul y góspel (“Escribir mis canciones me permite acercarme a una cierta intensidad, dar más sentido a lo que es mi propia experiencia, o lo que me toca. Escribir es algo necesario” -las citas corresponden, a la interesante entrevista realizada por Frédéric Goday para el número 640 de Jazz Magazine / Jazzman-).05_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTFormado desde muy temprana edad en los coros de la iglesia donde su madre ejercía de pastora. Una formación previa y temprana, compartida por otros dos cantantes de referencia para él, uno de ellos, de máxima referencia, Donny Hathaway, y el otro, Marvin Gaye, a quien menciona de forma explícita en su tema “On my way to Harlem” (“Marvin Gaye used to play whats going on right over there”). “What’s going on”, disco de Gaye grabado en el 1971 –el mismo año en que nació  Porter-, contó con la fuerte oposición inicial del máximo responsable, que además era su cuñado, de sello discográfico Tamla Motown, al considerar que las temáticas eran excesivamente políticas (“Piquetes y pancartas / No me castigues con brutalidad / Háblame para que así veas / Oh, qué es lo que está pasando / Qué está pasando / Si, que está pasando / Qué está pasando” ). En la actualidad está considerado como una de las mejores grabaciones de toda la historia del soul.06_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTDonny Hathaway utilizaría el tema “What’s going on”, para abrir su interesante Live (1972), y que cuatro décadas después mantiene todavía una notable vigencia. Ambos músicos, Marvin y Donny, eran autores de buena parte de las canciones que interpretaban y además compartieron, de alguna manera, el desenlace fatal de sus vidas, el suicidio de Donny y el asesinato de Gaye, este cometido por su padre, predicador pentecostal.07_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTEl mismo Porter destaca, muy especialmente, otro reducido grupo de influencias fehacientes: Nat King Cole (“no hago ninguna separación entre su música calificada de comercial y su faceta más jazzística”), Ella Fitzgerald, Louis Armstrong y, la reivindicativa, Nina Simone.08_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTEn el Centre Cultural de Terrassa estuvo acompañado por un notable cuarteto, imprescindible para obtener unos resultados globales tan interesantes, constantemente entregados y plenamente conscientes de su labor. Remarcar los solos bien energéticos, musculados y fraseados del saxofonista Yosuke Sato, así como las sutiles y elegantes líneas pianísticas de Chip Crawford.09_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTGregory Porter posee una voz de tenor bien timbrada, que la utiliza con gusto, elegancia y seguridad, heredera de la mejor escuela góspel, realimentada por la exquisitez del  soul, sabedora de las directrices jazzísticas y sazonada con puntuales destellos de la sencillez del blues. Fue desgranando buena parte de sus propias creaciones, correspondientes  a su último trabajo, entre ellas, el ya mencionado, “On my way to Harlem”, así como, “Be good (lion’s song)”, “Real good hands” y “Mother’s song”, más un par de estándares, “I fall in love too easily” y una exquisita, sentida y emotiva versión de “Work song” (Nat Adderley y Oscar Brown Jr.), también incluido en su último disco.  Culminó su actuación con uno de sus estandartes  -correspondiente a su anterior trabajo-, redondo, aditivo y de trazos circulares, el delicioso, “1960 What?” (“Hay un mensaje político. Los años sesenta pueden parecer lejanos, pero me parecen, a pesar de todo, tan próximos”), tema que se ha convertido, a su vez, en un éxito de las pistas de baile. La propuesta de Porter resulta atractiva para un público bien amplio, desde los más afines a los postulados y dictámenes del Lincoln Center hasta los más alejados, cuando no contrarios, incluso para un sector de público que el jazz no les aporta atractivo alguno.10_150313_GREGORY PORTER (©Joan Cortès)_32FJTEn la actualidad está ultimando su último trabajo que, según parece, va presentar en los escenarios europeos durante el próximo otoño. Será cuestión de esperar y desear que uno de ellos nos quede lo más próximo posible a nuestras latitudes.
              Texto y fotografías:  © Joan Cortès, 2013