INSTANTZZ: Pep Garau Sextet (Jazzfest 2019, Port d’Andraitx, Mallorca) [Galería fotográfica]

Por José Luis Luna Rocafort.

  • Fecha: Miércoles, 28 de agosto de 2019. 21:00h.
  • Lugar: Studio Weil. Port d’Andraitx. Mallorca
  • Jazzfest 2019
  • Grupo:
    Pep Garau Sextet
    Pep Garau: fliscorno
    Miquel Àngel Rigo: saxo tenor
    Tomeu Garcías: trombón
    Toni Saigi: piano
    Joan Garcías: contrabajo
    Enric Fuster: batería

Tomajazz: © José Luis Luna Rocafort, 2019




INSTANTZZ: Alabaix Big Band (Mollet den Pereió. Porto Colom, Mallorca. 2019-07-07) [Galería fotográfica]

Por José Luis Luna Rocafort.

  • Fecha: Domingo, 07 de julio de 2019. 22:00h.
  • Lugar: Mollet den Pereió. Porto Colom (Mallorca)
  • Festival: 4º A Jazz de Mar
  • Grupo:
    Alabaix Big Band
    Toni Vaquer – dirección y arreglos
    Enric Fuster, David Xirgu – batería
    Pep Lluís García – percusión
    Joan Garcias – contrabajo
    Jaume Riera – piano
    Llorens Barceló – órgano
    Dani Pérez – guitarra eléctrica
    Mercè Medina- flauta
    Franky Ramos, Joan Mas – saxos alto y soprano
    Carles Medina – saxos tenor y soprano
    Gorka Benítez – saxo tenor
    Miquel Àngel Rigo – saxo barítono
    Miquel Gayà, Miquel Amengual, Tomeu Garcias, Sergi Tous – trombón
    Oscar Latorre, Maria Antònia Gili, Tomeu Estelrich – trompeta
    Pep Garau, Julián Abad – trompeta, fliscorno
    Músicos invitados:
    Toni Saigi, Davis Whitfield – piano
    Felix Rossy – trompeta
    Alumnos taller:
    Miquel Hughet, Pablo Frías – saxo
    Bartomeu Hughet, Pere Rojas – trompeta
    Carme Vadell – clarinete
    Roser Julià – violín

Tomajazz: © José Luis Luna Rocafort, 2019




Félix Rossy Quintet (Jazzazza Jazz Club, Murcia. 2019-06-28) [Concierto]

Por José Antonio García López.

  • Fecha: 28 de junio de 2019
  • Lugar: Jazzazza Jazz Club – (Murcia)
  • Grupo:
    Félix Rossy Quintet
    Félix Rossy: trompeta
    Tomeu Garcias: trombón
    Davis Whitfield: piano
    Manel Fortià: contrabajo
    Marc Michel: batería

Esperada y grata visita del grupo Félix Rossy Quintet  al club Jazzazza. Un gozo poder escuchar, en directo, a esta formación liderada por uno de los trompetistas más prometedores de la escena jazzística de nuestro país, comunicando también su sabiduría y buen hacer más allá de nuestras fronteras. En su primer disco, Introducing Félix Rossy (Fresh Sound New Talent, 2011) estuvo rodeado de figuras de talla internacional: el pianista Michael Kanan, Ben Street al contrabajo, y su padre Jorge Rossy en la batería, mostrándonos, ya en aquel tiempo, sus extraordinarias capacidades musicales y de liderazgo. Con este nuevo quinteto, acompañado de excelentes músicos como el trombonista Tomeu Garcias, el pianista Davis Whitfield, Manel Fortià al contrabajo, y Marc Michel en la batería, Rossy ofreció un repertorio muy atractivo y  variado, en el que la calidad de los interpretes estuvo a la altura de los más grandes músicos de jazz.

El primer set del concierto lo iniciaron con “Sweet And Lovely” de Gus Arnheim, Charles N. Daniels y Harry Tobias. Un tema lento en la exposición que cambiaron a ritmo de swing en el desarrollo de los solos, protagonizados por Rossy, Garcias y Whitfield. La sesión continuó con una pieza original del contrabajista Manel Fortià, “Waltz For Greta”, en la que lucieron las elegantes improvisaciones del pianista, seguido de Rossy, y del contrabajista, arropado por los precisos toques del baterista Marc Michel y los sutiles acordes de Whitfield. Rossy eligió después una pieza de su propia cosecha titulada “Looking The Surroundings”, cargada de una atmósfera de energía contenida, destacando los fraseos del trompetista y del pianista. El tema “Confirmation” de Charlie Parker, puso un toque del estilo bebop a la actuación, para lucimiento, en esta ocasión, del trombonista Tomeu Garcias, una corta intervención de Rossy, y un solo del pianista, más cercano al estilo de jazz mencionado anteriormente. Con la composición “Ugly Beauty” de Thelonious Monk cerraron esta parte de la sesión, repartiendo las improvisaciones entre todos los miembros, a excepción del baterista.

El standard “I Should Care” de Axel Stordahl, Paul Weston y Sammy Cahn, fue el inició de la segunda parte, con la exposición de la melodía compartida por Rossy y Garcias, dando paso a un primer solo del trompetista, bucólico y flexible, seguido del trombonista, poseedor de un sonido transparente y redondo, parecido a la voz humana. El pianista cerró la rueda de improvisaciones con un elocuente solo. Otra partitura de Rossy, “Kike’s Blues”, escrita para su gran amigo el saxofonista malagueño Enrique Oliver, hizo las delicias de los presentes entre agudos y vertiginosos fraseos de trompeta, bien marcados por el baterista. Las sucesivas incursiones, en el tema, del trombón, el piano, el contrabajo y la batería, ofrecieron una visión muy dinámica y divertida. Tomeu Garcias, fue el encargado de la exposición en la preciosa balada “Infant Eyes” de Wayne Shorter, adornado por los arreglos de trompeta, piano, contrabajo y batería. Los tempos rápidos volvían a estar presentes en “Back & Forth”, compuesta por Davis Whitfield. Una creación exuberante de energía que Rossy supo aprovechar para mostrarnos, de nuevo, su poderío técnico y fuerza expresiva. Whitfield, no se quedó corto en su improvisación, realizando un ejercicio pletórico y substancial, digno de un pianista bien forjado. El cierre del tema correspondió a Marc Michel, tocando un extenso y contundente solo de batería que atrajo los vítores del público presente. El líder del grupo quiso homenajear a otra de las figuras imprescindibles en la historia del jazz, con el tema “Half Nelson” de Miles Davis. Tras la última  presentación de sus compañeros, Rossy añadió un bis final al concierto, el alegre tema llamado “The Cape Verdean Blues” de Horace Silver, poniendo el broche de oro a una sesión inolvidable.

El jazz que se hace en nuestro país está en auge, gracias al talento de jóvenes músicos como Félix Rossy, y otras figuras, a veces desconocidas por una gran mayoría de seguidores del género. Enhorabuena, Félix.

 

Tomajazz
Texto: © José Antonio García López, 2019
Fotografías: © Jazzazza Jazz Club, 2019




Fira B! 2018 (III): Ermanno Panta & Banda Zeitun / Eva Fernández / K 12 / Yul Ballesteros / Julian Vaughn / Romeo / Glissando Big Band (2018/09/28) [Concierto]

Por Juan Antonio Serrano Cervantes José Luis Luna Rocafort 

IV Fira B!

  • Fecha: 28 de septiembre de 2018, 18:30
  • Lugar: Museu de Mallorca (Palma de Mallorca)
  • Grupos:
    Ermanno Panta & Banda Zeitun
    Ermanno Panta (voz, flauta travesera, saxo tenor, pandereta)
    Sergi Gómez (guitarra flamenca)
    Yamil Ramos (bajo eléctrico)
    André Maurel (batería)
    Eva Fernández
    Eva Fernández (voz, saxo soprano)
    Josep Munar (guitarra)
    Enric Fuster (batería)
    K 12
    Gori Matas (piano)
    Marko Lohikari (contrabajo)
    Teo Salvá (batería)
    Yul Ballesteros
    Yul Ballesteros (guitarra)
    José Vera (saxo tenor)
    José Alberto Medina (piano)
    Tana Santana (contrabajo)
    Suso Vega (batería)
    Julian Vaughn
    Julian Vaughn (batería)
    Cristian Sorribas (saxo alto)
    Sergio Sellés (piano)
    Marko Lohikari (contrabajo)
    Romeo
    Cecilia Giménez (voz)
    Guillem Fullana (guitarra)
    Toni Mora (piano)
    Marko Lohikari (contrabajo)
    Pep Lluís García (batería)
    Glissando Big Band
    Toni Vaquer (dirección)
    Salvador Font (batería)
    Mª Antònia Gili, Pep Garau, Jaume Blázquez, Guillem Nadal (trompetas)
    Tomeu Garcías, Miguel Amengual, Joan Amengual, Miguel Gayà (trombones)
    Miguel Ángel Rigo, Cristian Sorribas, Fran Català, Nacho Tomillo, Ángel Rivero (saxos)
    Guillem Fullana (guitarra)
    Joan Garcías (contrabajo)
    Jaume Riera (piano)
    Cecília Giménez (voz)
     

Entre el 27 y el 30 de septiembre de 2018 se ha celebrado en Palma de Mallorca la cuarta edición de Fira B!, mercado profesional de música y artes escénicas de Baleares. Repasaremos lo que aconteció el día 28, segunda de las jornadas en las que el jazz estuvo representado. Cada grupo disponía de unos veinte minutos y las actuaciones se realizaron en el patio interior del Museo de Mallorca.

Desde Formentera llegaron Ermanno Panta & Banda Zeitun, un siciliano, dos argentinos -de Córdoba- y un catalán; Ermanno canta en castellano y en la variante siciliana del italiano; música de aquí y de allá, de un lugar indefinido con un eje vertebrador en el Mediterráneo como en “Puente fluido”, con aires flamencos como en “Tarantella moruna” –Sergi Gómez y su guitarra-; música a veces festiva, “Isla musa”, o reivindicativa en “Refugio”, mientras la parte más jazzera surge con Ermanno al saxo y por el sonido de los dos cordobeses al bajo y batería –Yamil Ramos y André Maurel– soportando el entramado. Me quedo con dos frases de “Refugio”, más que cantadas, recitadas: “En el mar del drama, la chispa de la vida gana”, y “La humanidad es el refugio”. La primera frase no es un anuncio publicitario aunque lo parezca, recordemos la tragedia que se está viviendo en el Mare Nostrum.

Lo comentaba Eva Fernández en un momento de su actuación: “No lo hemos inventado nosotros”. Unir música y poemas junto a Josep Munar y Enric Fuster en el disco Yo pregunto (Discmedi / Taller de Músics, 2018) es algo que se hace desde tiempo inmemorial; en este caso la aproximación a la poesía es más cerebral que del lado de los sentimientos, pero no por ello hay que hablar de frialdad en las canciones, al contrario, hay mucha pasión contenida en “La enamorada”, de Alejandra Pizarnik, ayudada también por la tensión musical que crea la guitarra de Josep Munar que pasó todo el concierto acurrucado en su silla; una voz la de Eva que parece que se va a quebrar por la emoción en algunos momentos pero aguanta bien, me gusta su exquisita dicción y lo bien que sabe encajar las sílabas. Del disco también cantó “La caricia perdida” y “El viaje”, de Alfonsina Storni y “Para leer en forma interrogativa”, de Julio Cortázar, junto con dos inéditas: “Sabor a mí” y “Take This Waltz”, del binomio Cohen-Lorca, aquí Eva utilizó la técnica vocal del scat frente a Josep Munar que improvisaba unas frases de “Moonriver”. Faltó “Alfonsina y el mar” que abre el disco, me hubiera gustado ver cómo la defiende en directo. Otro punto a destacar es la sutileza del acompañamiento de Enric Fuster en la parte vocal. La cosa cambia en los momentos instrumentales, crece la intensidad, y aunque sea un disco básicamente vocal también tiene buenos momentos de la Eva saxofonista. Un gesto que no ha perdido es el de sostener el pequeño soprano curvo como si acunara a un bebé. Tenemos en Eva Fernández a una de las artistas más originales del panorama jazzístico actual.

K12 es un grupo de reciente creación formado por tres de los sospechosos habituales de la escena jazzística mallorquina. Al piano Gori Matas, a Teo Salvá le habíamos visto el día anterior dentro del Pere Bujosa Group, y al sueco Marko Lohikari le veríamos luego en dos grupos más. K12 busca el encanto de lo efímero y la improvisación a partir del clásico trío de jazz. Nos ofrecieron tres temas de buena duración, “Blink”, “Life” y “Children”, el segundo una balada en la que los tres crean una atmósfera tensa, tirando de la cuerda pero sin llegar a romperla; los otros dos temas más rítmicos, con buenas intervenciones a trío pero también con buenos momentos individuales.

El grancanario Yul Ballesteros pasó por Fira B! Para presentarnos su disco Nine tales from the inner space, que a pesar de ser de 2015 era casi novedad absoluta por estos lares, y lo que ofrece este guitarrista es una música con muchos quilates, un jazz muy personal, con buenas ideas, fresco y muy agradable pero también complejo como en los iniciales “Bulli” y “Kinetic Cynicism”; para la ocasión Yul apareció con otros cuatro canarios, que se encargaron de suplir a músicos que grabaron el disco como Kike Perdomo o Aaron Parks y cumplieron de sobra; en “Glaciere” se lució el guitarrista mientras pudimos ver cómo Tana Santana tocaba el contrabajo mientras cantaba de fondo las melodías; tocaron dos temas más: “Nexus” y “Silence”, con el pianista José Alberto Medina que mantiene la frescura de cuando tocó en Eivissa Jazz 2004, cuando todavía era Muestra del Injuve, y completando la formación Suso Vega y José Vera, que dentro del buen nivel y del compacto sonido en general me gustaron en el dinámico “Nexus”. Una música muy atractiva la de Yul Ballesteros.

Más tradicional, aunque no por ello desdeñable fue la propuesta que nos ofreció Julian Vaughn, que se presentó con gafas de sol y una vestimenta que parecía todo un homenaje al saxofonista George Adams -llegaron a tocar juntos-; la lista de músicos con los que ha tocado este natural de St. Louis, Missouri (EE. UU.) sería interminable, empezando por dos reyes: Albert King y B.B. King, además de Lester Bowie, Kenny Garrett o Tete Montoliu. Utilizando su batería como puesto de mando nos ofrecieron cuatro standards como cuatro soles: “Miles” -seguro que mucha gente lo conoce como “Milestones”- para empezar, una versión lenta, lenta, hasta que se desató una tormenta musical sobre el escenario, incluyendo un buen e intenso solo de Sergio Sellés al piano; espectacular Cristian Sorribas en Equinox (John Coltrane) donde también se lucieron Sergio Sellés y Marko Lohikari con Julian Vaughn que seguía dominando desde su atalaya; en “Watermelon Man” los músicos aportaron bastante de su cosecha, terminando con “Passion Dance” (McCoy Tyner) y con Cristian Sorribas todo expresividad al saxo alto.

Cecilia Giménez define al grupo y disco Romeo como “un abanico”, canciones de muy distintas procedencias y estilos con la intención de emocionar, así Cei Giménez, como es conocida artísticamente esta bonaerense que lleva ocho años en Mallorca, de voz agradable y belleza en sus gestos, puede pasar de una intensa interpretación de la conocida canción gallega “Negra sombra” a una elegante versión de “Batiscafo Katiuscas”, uno de los grandes éxitos del grupo pop mallorquín Antònia Font, disuelto en 2013; buena parte de esa elegancia se debe a los arreglos del guitarrista Guillem Fullana; en Romeo también caben canciones como “Dança da Solidão” de Paulinho da Viola o “I Shall Be Released” de Bob Dylan. Destacable también el joven pianista Toni Mora Tur, con 22 años.

Salvador Font Orobitg “Mantequilla”, saxofonista y después violinista, es uno de los históricos del jazz en Cataluña y Mallorca. Tocó por toda Europa con diferentes orquestas y en 1968 se estableció en Mallorca, grabando su último disco ya como violinista (Lp Blau, 1987) reeditado en CD (Blau / Discmedi, 2002). Su hijo, Salvador Font Martínez tocó la batería en grupos como Música Urbana y ahora en la única Big Band estable en Mallorca desde 2011, la Glissando Big Band. Su disco Progression (Temps Record, 2018) es un homenaje a la música de “Mantequilla”, con excelentes arreglos de Toni Vaquer. Toda una rememoración del tiempo de las grandes orquestas, con una buena sección rítmica y metales brillantes con el encanto de ese sonido de las trompetas con sordina, con algunos cambios en la formación pero que no afectaron en el global del conjunto. Arreglos de temas como “Progression” o la balada “What Makes a Love Like Mine”, ésta cantada por Cei Giménez y un gusto volver a escucharla -también repetía el guitarrista Guillem Fullana-. Sorpresa al final, se invitó a unirse al grupo a Eva Fernández y Josep Munar que estaban todavía por allí, y tras acomodarse como pudieron -los dos guitarristas “codo con codo”- tuvieron un recuerdo para el exiliado rapero Valtònic con una gran ovación del público. Sobre “Freedom” de Rage Against The Machine el rapero Balle Doble H improvisó frases como “Cuando la historia se repite ya no hay salvación”, o “Si yo digo rap tú me dices libertad”. A veces olvidamos que el jazz siempre fue una música reivindicativa.

Con la actuación de la Glissando Big Band terminaba Fira B!, al menos en cuanto al jazz se refiere, con un buen número de artistas, algunos ya conocidos y otros a los que habrá que seguir sus pasos a partir de ahora.

Tomajazz
Fotografía: © José Luis Luna Rocafort, 2018
Texto: © Juan Antonio Serrano Cervantes, 2018




INSTANTZZ: Pere Bujosa Quintet (18º AlcúdiaJazz. 2018-09-15) [Galería fotográfica]

Por José Luis Luna Rocafort.

18º AlcúdiaJazz.

  • Fecha: Sábado, 15 de septiembre de 2018. 21:00h.
  • Lugar: Auditori d’Alcúdia. Alcúdia
  • Grupo:
    Pere Bujosa Quintet
    Pere Bujosa: contrabajo
    Gianni Gagliardi: saxo tenor
    Tomeu Garcias: trombón
    Tomàs Fosch: piano
    Teo Salvà: batería

Tomajazz: © José Luis Luna Rocafort, 2018




INSTANTZZ: Mallorca Jazz Collective (24ª edición Mallorca Jazz Sa Pobla. Mallorca. 2018-08-09) [Galería fotográfica]

Por José Luis Luna Rocafort.

24º edición Mallorca Jazz Sa Pobla

  • Fecha: Lunes, 13 de agosto de 2018. 22:30
  • Lugar: Plaça Major. Sa Pobla (Mallorca)
  • Grupo:
    Mallorca Jazz Collective
    Toni Vaquer: dirección y arreglos
    Pep Garau, Julià Abad, Maria Antònia Gili, Natsuko Sugao, Tomeu Estelrich, Félix Rossy: trompeta
    Tomeu Garcías, Miquel Gayà, Miquel Amengual: trombón
    Joan Garcías: bombardino
    Mercè Medina: flauta travesera
    Adalgisa Poidomani: clarinete
    Carles Medina, Martí Carrasco: saxo tenor
    Eva Fernández, Frank Ramos: saxo alto
    Fabio Tiralongo: saxo barítono
    Enric Fuster, Teo Salvà: batería
    Pep Lluís García: percusión
    Josep Munar, Sebastià Gris: guitarra eléctrica
    Toni Mora: piano
    Llorens Barceló: órgano
    Marko Lohikari: contrabajo
    Cristina Trenchs, Estela Megías: viola
    Bárbara González, Neus Tamayo: violonchelo
    Javier Diaz, Gemma Monton, Sinead Cormican: violín
    Clara Fiol: voz

Tomajazz: © José Luis Luna Rocafort, 2018




INSTANTZZ: Alabaix Big Band (3ª edición “A Jazz de Mar”. Portocolom, Mallorca. 2018-07-08) [Galería fotográfica]

Por José Luis Luna Rocafort 

3º edición “A Jazz de Mar”

  • Fecha: Domingo, 08 de julio de 2018. 22:00
  • Lugar: Mollet d’en Perelló. Portocolom (Mallorca)
  • Grupo:
    Alabaix Big Band
    Toni Vaquer: dirección y arreglos
    Santi de La Rubia, Joan Más, Eva Fernández, Carles Medina, Miquel Àngel Rigo: saxos
    Miquel Gayà, Tomeu Garcías, Sergi Tous: trombones
    Pep Garau, Julián Abad, Mª Antònia Gili, Tomeu Estelrich, Félix Rossy: trompetas
    Fernando Brox: flauta travesera
    Joan Garcías: bombardino
    Jaume Llombart: guitarra eléctrica
    Carlos Falanga, Roger Gutièrrez, Enric Fuster: baterías
    Pep Lluís García: percusión
    Toni Saigi: piano
    Llorens Barceló: órgano Hammond
    Marc Cuevas, Pau Sala, Bori Albero: contrabajos
    Mayte Alguacil: voz

Tomajazz: © José Luis Luna Rocafort, 2018




INSTANTZZ: Alabaix Big Band (A Jazz de Mar. Mollet den Perelló. Portocolom -Mallorca-. 2017-06-09) [Galería fotográfica]

Festival A Jazz de Mar

  • Fecha: Domingo, 09 de julio de 2017. 22:00
  • Lugar: Mollet den Perelló. Portocolom (Mallorca)
  • Grupo:
    Alabaix Big Band
    Toni Vaquer: dirección y arreglos
    Joan Más, Gabriel Amargant, Eva Fernández, Carles Medina, Miquel Àngel Rigo: saxos
    Miquel Gayà, Tomeu Garcías, Pere Garcías, Joan Garcías: trombones
    Pep Garau, Julián Abad, Mª Antònia Gili, Pol Omedes, Félix Rossy: trompetas
    Jordi Bonell, Josep Munar: guitarras eléctricas
    Teo Salvà, Ramon Prats: baterías
    Pep Lluís García: percusión
    Roger Más: piano
    Martín Léiton: contrabajo

Tomajazz: © José Luis Luna Rocafort, 2017




HDO 268. Pere Bujosa Group – Bryan and the Aardvarks – Linda May Han Oh. Tres de contrabajistas (Especial 3X3) [Podcast]

Tres propuestas lideradas por contrabajistas en la entrega 268 de HDOWho’s Holland (Rock CD Records, 2017) del Pere Bujosa Group (con Pere Bujosa, Tomàs Fosch, Quique Ramírez, Pep Garau, Tomeu Garcias, Sebastià Rosselló, David Soler y Magalí Sare); Sounds From the Deep Field (Biophilia Records, 2017) de Bryan and the Aardvarks (con Bryan Copeland, Fabian Almazan, Chris Dingman, Joe Nero, Camila Meza, Jesse Lewis, Dayan Stephens); Walk Against Wind (Biophilia Records, 2017) de Linda May Han Oh (a quien acompañan Ben Wendel, Matthew Stevens, Justin Brown, Fabian Almazan, Minji Park).

Tomajazz: © Pachi Tapiz, 2017

HDO es un podcast editado, presentado y producido por Pachi Tapiz.




INSTANTZZ: Hard Bop Drivers (Ciclo “The Jazz & Wine Club”. Novo Café Lisboa. Palma de Mallorca. 2017-03-23) [Galería fotográfica]

  • Fecha: Jueves, 23 de marzo de 2017. 22.30h.
  • Lugar: Novo Café Lisboa. Ciclo “The Jazz & Wine Club”
  • Grupo:
    Hard Bop Drivers
    Pep Lluís García: batería
    Pep Garau: trompeta
    Miquel Àngel Rigo: saxo tenor
    Marko Lohikari: contrabajo
    Gori Matas: piano eléctrico
    Músicos invitados:
    Tomeu Garcias: trombón
    Miquel Gayà: trombón
    Joseph Palmer: batería

Tomajazz: © José Luis Luna Rocafort, 2017