INSTANTZZ: Duot (Robadors 23 / Barcelona. 2018-12-27) [Galería fotográfica]

Por Joan Cortès.

  • Fecha: Jueves, 27 de diciembre de 2018
  • Lugar: Robadors 23 (Barcelona)
  • Grupo:
    Duot
    Albert Cirera, saxo tenor y soprano
    Ramon Prats, batería

Tomajazz: © Joan Cortès, 2019




INSTANTZZ: Duot + Florian Stoffner (Cicle de Música Improvisada, Espai Eat Art / Fundació Lluís Coromia, Banyoles -Girona-. 2017-11-19) [Galería fotográfica]

  • Fecha: Domingo, 19 de noviembre de 2017
  • Lugar: Espai Eat Art / Fundació Lluís Coromina (Banyoles –Girona-)
  • Grupo:
    Duot + Florian Stoffner
    Albert Cirera, saxos tenor y soprano
    Ramon Prats, batería
    Florian Stoffner, guitarra

TomajazzJoan Cortès, 2018




DUOT + Florian Stoffner: gira España – Suiza (Noviembre 2017) [Noticias]

Gira DUOT (Albert Cirera y Ramon Prats) con el guitarrista suizo Florian Stoffner.
Del 16 al 23 de noviembre de 2017
Fechas y lugares.
Jueves 16. Juan Sebastian Bar, Huesca. España, 22:30
Viernes 17. La Bastida, Igualada, Cataluña – España, 22:30
Domingo 19. Espai Eat Art, Banyoles, Cataluña – España, 18:30
Lunes 20. Robadors 23, Barcelona, Cataluña – España, 20:00
Martes 21. Misterioso Jazz Club, Zurich, Suiza, 20:00
Miércoles 22. Raum 103, Basel, Suiza, 20:00
Jueves 23. Raum für Malerei, Zurich, Suiza, 20:00




Gemma Abrié & Miquel Àngel Cordero ; Marco Mezquida y Duot & Andy Moor (29è Mercat de Música Viva de Vic –MMVV–, Vic. 2017-09-/13) -I- [Concierto]

  • Fecha: Miércoles, 13 de setiembre de 2017
  • Lugar: Auditori l’Atlàntida
  • Grupo:
    Gemma Abrié & Miquel Àngel Cordero
    Gemma Abrié, voz, contrabajo y percusión
    Miquel Àngel Cordero, contrabajo y coro
  • Lugar: Auditori l’Atlàntida
  • Grupo:
    Marco Mezquida
    Marco Mezquida, piano y elementos de percusión
  • Lugar: Jazz Cava
  • Grupo:
    Duot & Andy Moor
    Albert Cirera, saxo tenor y soprano
    Ramon Prats, batería
    Andy Moor, guitarra, cepillo y walkman

Comentario:

En la edición número 29 de MMVV –Mercat de Música Viva de Vic- hemos podido escuchar, a lo largo de tres días, una serie de propuestas jazzísticas de distinto calaje, en consonancia con la diversidad del actual mosaico de este género musical, de amplio, tolerante, e incluso impertinente, etiquetaje.

Como bien especifica su nombre se trata de un mercado (Mercat). Con un público heterogéneo, formado por un buen número de programadores, periodistas y público, interesados en los proyectos o en descubrir nuevas propuestas, no en vano los precios son muy económicos, tres euros por actuación o incluso gratuitos.

La duración de las actuaciones estaba estrictamente limitada a 45 minutos, en contadísimas ocasiones pudimos escuchar un corto bis. Destacar el perfecto cumplimiento de los horarios anunciados, así como la cercanía de los cinco escenarios por los que nos desplazamos, el Teatro y el auditorio de “l’Atlàntida”, las dos carpas y la Jazz Cava.

 

Abrimos nuestra andadura con la actuación del dueto formado por Gemma Abrié y Miguel Ángel Cordero, un dueto singular de contrabajos, donde Abrié también canta, de forma clara, precisa y acariciadora. En algunas ocasiones también se acompañó con pequeños instrumentos de percusión.

 

Ofrecieron una media docena de canciones, de  repertorio diverso y ecléctico, algunas de ellas recogidas en el único disco de ambos Double BasSing (2014). Iniciaron el concierto con una exquisita versión de “Oración del remanso”  y lo cerraron con el tema de Stevie Wonder “Have a talk with God”, entre ellas “Conrades de l’Exili” (Pere Quart/Lluis Llach), “Les bordes d’Artamont”, tema de Abrié a partir de un poema de Josep Tarragó o “Canción de cuna para dormir a un negrito” de Xavier Montsalvatge. Un repertorio cantado en catalán, castellano e inglés.

 

Destacar el perfecto engranaje y compenetración entre ambos, a pesar, es una impresión personal, de no aparentar sentirse suficientemente cómodos con el minutaje que tenían para mostrar su proyecto. Nos quedamos con las ganas de escuchar su notable versión “Avec le temps” de Léo Ferré.

 

Un pequeño receso para volver al mismo escenario y confrontarnos con un nuevo piano solo de Marco Mezquida (que por suerte ya rondan la media docena).

Cada piano solo implica un viaje sonoro y mental distinto, deviene una nueva aventura de grado diferente y a su vez imprevisible.

 

En esta ocasión plasmó un panorama sumamente melódico, con repetitivas, envolventes y  atmosféricas resonancias. Jugó con el teclado y con las interioridades de su instrumento, con las campanitas colgantes, la pandereta y otros objetos percutidos por las cuerdas del piano.

 

Nos ofreció, en la tanda del bis, una versión sui géneris, una agradable deconstrucción del clásico “All of me”,  que va convirtiéndose en una especie de estándar particular.

 

Su actuación, como ya es habitual  de máxima entrega y de altísimo nivel, no nos llegó a pellizcar como lo había hecho en sus dos anteriores andaduras a piano solo en la misma localidad (2011 y 2014), ambas en la Jazz Cava. Dos auténticas joyas retenidas en nuestra memoria. Aquellas correspondieron a un festival y esta a un mercado, con un concepto de público/espacio/formato bien distinto.

 

Mezquida es tan excelente músico como hábil lector del público que tiene enfrente, con el que va a compartir su proyecto. Un proyecto ampliamente abierto y coherente, que engancha a un público bien diverso, con un dominio de diferentes lenguajes acrisolados de forma unitaria, desde el mundo de la clásica  hasta el free, pasando por el jazz, el flamenco u otras músicas más populares. Capaz de ensamblar las técnicas tradicionales con las extendidas como si de una sola se tratara.

Cerramos la primera jornada con los saxos de Albert Cirera, la batería de Ramon Prats, o sea Duot, con la guitarra, visualmente rodada y añeja, de Andy Moor.

 

Nos ofrecieron una actuación desenfrenada de principio a fin, con auténticas descargas eléctricas de altísimo voltaje, a juego con el  free, el jazz y el rock, de contundencia punk.

 

En un marco totalmente idóneo para su proyecto como es el pequeño espacio de la Jazz Cava de Vic, de muros anchos y contundentes, donde los tres púgiles se encontraban notablemente acomodados, siendo, en algunos momentos, bien jaleados por los presentes, contagiados estos por la dinámica y chispas que salían del escenario.

 

Con un Moor que tanto golpeaba, de forma cuidadosa, la cabeza de su guitarra con el suelo del escenario como con el muro lateral, o, en el pequeño bis, fregaba las seis cuerdas de su instrumento con un “walkman”, la cinta rodando, para dejarnos unas pinceladas sonoras de corte oriental engarzadas con el magma generado con sus compañeros.

 

Tres músicos entregados que plasmaron, muy posiblemente, a velocidad de vértigo, una de sus actuaciones más afiladas y cortantes.

Tomajazz. Texto y fotografías: © Joan Cortès, 2017




INSTANTZZ: Duot -Albert Cirera i Ramon Prats-. “10 anys, 10 hores” (Església Vella de Castellolí / L’Estival Jazz d’Igualada. 2017-07-02) -y II- [Galería fotográfica]

  • Fecha: Domingo, 2 de julio de 2017
  • Lugar: Església Vella de Castellolí (Anoia)
  • Grupo:
    Duot
    Albert Cirera, saxo tenor y soprano, tenora, vibráfono, violín, flautas, pitos, platos y percusión menor
    Ramon Prats, dos baterías, vibráfono, percusión y pitos

Tomajazz: © Joan Cortès, 2017




INSTANTZZ: Duot -Albert Cirera i Ramon Prats-. “10 anys, 10 hores” (Església Vella de Castellolí / L’Estival Jazz d’Igualada. 2017-07-02) -I- [Galería fotográfica]

L’Estival Jazz d’Igualada

  • Fecha: Domingo, 2 de julio de 2017
  • Lugar: Església Vella de Castellolí (Anoia)
  • Grupo:
    Duot 
    Albert Cirera, saxo tenor y soprano, tenora, vibráfono, violín, flautas, pitos, platos y percusión menor
    Ramon Prats, dos baterías, vibráfono, percusión y pitos

Tomajazz: © Joan Cortès, 2017




Duot -Albert Cirera y Ramon Prats-. “10 anys, 10 hores” (Església Vella de Castellolí / L’Estival Jazz d’Igualada. 2017-07-02) [Concierto]

  • Fecha:Domingo, 2 de julio de 2017
  • Lugar:Església Vella de Castellolí (Anoia)
  • Grupo:
    Duot “10 anys, 10 hores”
    Albert Cirera, saxo tenor y soprano, tenora, vibráfono, violín, flautas, pitos, platos y percusión menor
    Ramon Prats, dos baterías, vibráfono, percusión y pitos

 

Comentario:

Uno de los primeros conciertos de Albert Cirera y Ramon Prats, como Duot, fue el 19 de julio de 2007 en el Auditori de la Fundació Joan Miró, en las “Nits de Música”. Unas “nits” en las que se programaba una actuación semanal durante los meses de verano, con una propuesta diversa, abierta, poco o nada habitual y, si nos atenemos a la respuesta de público, no siempre minoritaria. Desgraciadamente desaparecería pocos años después.

Fundació Joan Miró, 19-07-2007

El responsable de confeccionar la programación fue el pianista, improvisador y pedagogo Agustí Fernández, que en años sucesivos siguió insistiendo para formularla de nuevo, con los resultados negativos conocidos hasta la fecha. Esperemos que lleguen nuevos aires con visiones más abiertas y hagan factible su renacimiento. Parece lógico que una Institución dedicada al arte contemporáneo tenga un ciclo o un festival de música homóloga y más en una ciudad tan pretendidamente cultural y diversa como Barcelona.

Església Vella de Castellolí 12:31

Cirera y Prats con Agustí Fernández configuran Liquid Trio (Primer dia y última nit/2013 y Marianne/2016) y Liquid Quintet (primero con Julián Sánchez y Johannes Nästesjö y recientemente con Artur Majewski y Rafa Mazur). Duot en el 2016 hizo una gira con el guitarrista Andy Moor, fruto de la cual editaron Food (2017) y como Duot tienen dos discos: Cactus (2012) y Live at Jamboree (2014), además de un tercer CD, de edición muy limitada, grabado en el Juan Sebastián Bar de Huesca Live at JSB 19/01/17.

13:24

Una década después de aquel concierto de Montjuic, los dos músicos, tuvieron el sano, apropiado y no menos “freaky” pensamiento de celebrar su décimo aniversario, de matrimonio musical, mediante dos conciertos de 10 horas continuas, con el específico y escueto título de “10 anys, 10 hores” (10 años, 10 horas).

14:21

El primero lo plasmaron fehacientemente el pasado 2 de julio, en lo que queda de la iglesia barroca de principios del siglo XVII. Un espacio en parte destrozado durante la guerra civil, propiciada por el golpe de estado franquista, y una vez terminada la contienda, según nos contaron, dinamitada por el párroco de la misma. Posteriormente fue utilizada como almacén de un trapero. En los últimos años “l’Esglèsia Vella” ha sido ligeramente remodelada, pero mantiene sin cubrir buena parte de la techumbre original, con las paredes desconchadas, pinturas difuminadas y el suelo polvoriento con diminutas piedras blanquecinas.

15:31

Un espacio idóneo para conformar las primeras 10 horas “non stop”. Con una estructura firme y compacta, abierta, sugerente, ventilada y cambiante, que de alguna manera podría servir, también, para resumir el trabajo parida por los dos músicos. Una música sin amplificar, en acústico total, las condiciones del espacio resultaron prácticamente inmejorables para ello, pudiéndose apreciar desde el más mínimo y cuasi imperceptible sonido hasta el estruendo más potente que eran capaces de generar, con una variada gama de timbres y texturas.

16:24

En los preliminares se podía apreciar a Cirera entre introvertido, controladamente nervioso y con un rostro de pocos amigos, mientras Ramón mantenía la tranquilidad y sonrisa que lo caracteriza. Al poco tiempo de dar comienzo la aventura, y contra pronóstico, Albert empezó a desbocarse de lo lindo, cual niño travieso e inquieto, Ramon, con el rostro sumamente serio que nos tiene acostumbrados a la hora de tocar, lo siguió para después ir calmando la situación, como un senderista de fondo que sabe que le queda todavía mucho que recorrer y que ha de ir administrando las fuerzas en función del entorno y los mensajes/estímulos que le va dando su propio cuerpo y, muy especialmente, saber dosificarse. Un binomio que se fue repitiendo en varias ocasiones a lo largo de las primeras ocho horas. Después, al igual que experimenta el senderista ya muy avanzado en su trayecto, entraron en un estado de inercia y explosiones anímicas, que pese al cansancio, estimula proseguir el trazado al ir intuyendo los perfiles más o menos próximos del objetivo planeado.

17:17

Una actuación donde quedó plasmado el concepto de improvisación, en varias de sus vertientes, desde la más “libre” a la más estructurada, desde el ruidismo hasta lo más melódico. Pasaron por distintos campos del jazz, por la música repetitiva y la minimalista, por distintas músicas tradicionales o populares, desde las más próximas al los km 0 de cada uno de ellos, a las africanas, orientales e incluso imaginarias. Desde la introspección cerrada pausada o la explosiva, desde los pasajes calmados, casi zen, y circularmente ondulantes, a la vitalidad de ritmos “cajun” plenamente bailables.

18:27

Diez horas que pasaron mucho más rápidas de lo que uno esperaba, con mucho substancia y fuerza, con fragmentos musculosos y acariciadores, con contrapuntos especulativos (especialmente al violín y a la tenora), con capítulos cerrados y abiertos. En una remarcable plasmación de escucha atenta, de sugerir e interactuar constantemente, ofrecer, tomar y compartir. Los dos estuvieron generosos, potentes y portentosos, musculados y sugerentes, tanto a dúo como en solitario, los “Cirerots” de Albert o los “Solots” de Ramon, momentos que el otro aprovechaba para comer algo o cumplir con sus necesidades más imperiosas.

19:22

Pese al aparente y no tan aparente caos que saben configurar y conjugar, el escenario (dos plataformas de madera con distinto nivel) estaba escrupulosamente ordenado con una gran variedad de instrumentos (que a uno le hizo recordar, en parte y salvando la distancia de la memoria, la vistosidad y generosidad expositiva del mejor Art Ensemble of Chicago): saxo tenor y soprano, flautas, tenora, violín, pitos de sonidos ornitológicos, dos baterías dispuestas en diagonal, vibráfono, multitud de platos de diferente diámetro, más otros pitos y pequeños instrumentos de percusión. Un escenario plásticamente compensado y ligeramente cambiante a lo largo de la jornada.

20:14

El megaconcierto fue grabado en audio por los músicos (Ramon cada cierto tiempo se apartaba del escenario para ir controlando el proceso de registro, en una de las extintas capillas laterales y Albert iba observando su pequeña estación instalada sobre la bala de paja que había transportado hasta la frontal del escenario) y filmado en vídeo por tres cámaras (que colaboran con el director de cine Albert Serra). Dos días después, Ramon nos comentaba que estaba francamente satisfecho con los fragmentos de las grabaciones que había podido ver y escuchar.

21:16

La segunda parte de “10 anys, 10 hores” se celebrará dentro del Festival Estrany de Banyoles-Porqueras, el viernes 4 de agosto, en la cúpula del bosque de “Can Ginebreda”, desde de las 22h hasta la 8h. Al final habrán sido dos propuestas bien cercanas a los respectivos lugares de nacimiento de los dos músicos.

22:19

Remarcar la complicidad y el mimo que mostraron, a lo largo de toda la jornada, los responsables del quinto “l’Estival Jazz de Igualada (en su primera edición, en el 2013, Ramon Prats presentó su excelente “Pandora”, otra obra de estructura bien asentada, abierta, sugerente y cambiante).

22:22

Tomajazz: Texto y fotografías © Joan Cortès, 2017




INSTANTZZ: Duot (Fundació Joan Miró, Nits de Música 2007, Barcelona. 2007-07-19) [Galería fotográfica]

  • Fecha: Jueves, 19 de julio de 2007
  • Lugar: Fundació Joan Miró, Barcelona
  • Grupo:
    Duot
    Albert Cirera, saxo tenor
    Ramon Prats, batería

Tomajazz: © Joan Cortès, 2017




DUOT: diez años, diez horas [Noticias]

[Nota de prensa] DUOT presenta “10 años 10 horas”

El dúo formado por Albert Cirera y Ramon Prats celebra este año su décimo aniversario con dos conciertos de 10 horas. El grupo comenzó a llamar la atención con su residencia de tres años en la sala Robadors 23 de Barcelona, tocando cada jueves, y se han ido consolidando a lo largo de los años, obteniendo una reputación internacional que les ha llevado a hacer giras por Bélgica, Inglaterra, Suecia, Holanda, Portugal o Rúsia, así como en todo el territorio español.

A lo largo de este tiempo han publicado 4 discos y han realizado colaboraciones estables con músicos, como el reconocido Agustí Fernández (con el cual forman Liquid Trio), o con el guitarrista Andy Moor, de la mítica banda de Punk-Rock The Ex.

El primer concierto tendrá lugar dentro del marco de l’Estival d’Igualada, el domingo 2 de julio, y será en “l’Esglèsia Vella de Castellolí” (Igualada),  de 12:00 a 22:00.

El segundo concierto será dentro del Festival Estrany de Banyoles-Porqueras, el viernes 4 de agosto, en la cúpula del bosque de “Can Ginabreda”, de 22:00 a 8:00.

El dúo se aventura a este repto con la intención de profundizar en las ideas musicales que surgen de las improvisaciones, desde una óptica diferente, donde el paso del tiempo no tiene el mismo peso que en un concierto de menor duración. El hecho de expandir la duración de las ideas, hace que estas puedan desarrollarse de manera más detallada y exhaustiva, con más naturalidad, dejándolas fluir en el paso de los minutos.

Más información: http://www.repetidordisc.com/cat/bandas.php?id=18  – www.facebook.com/duoduot –  http://www.ramonprats.cat/grups/duot/

Fotografía: © Joan Cortès, 2017




INSTANTZZ: Machacachakras + Duot (Sinestesia, Barcelona. 2017-04-19) [Galería fotográfica]

  • Fecha: Miércoles, 19 de abril de 2017
  • Lugar: Sinestesia, Barcelona
  • Grupos:
    Machacachakras
    Vasco Trilla, batería
    Pablo Selnik, flauta
    Duot
    Ramon Prats, batería
    Albert Cirera, saxo tenor y soprano

Tomajazz: © Joan Cortès, 2017