INSTANTZZ: 2018 en 23 (imágenes de jazz, improvisación, flamencuras…) [1] [Galería fotográfica]

Por Joan Cortès.

Ir a la segunda parte de 018 en 23 (iI)

  • Fecha: del 1 de febrero hasta el 13 de diciembre de 2018 (anotadas en cada imagen)
  • Lugar: Escenarios y localidades varias (especificadas en cada fotografía)
  • Componentes: 23 (12 + 11) formaciones (detalladas en los enlaces respectivos)

Fuensanta La Moneta
https://www.tomajazz.com/web/?p=36129

Memoria Uno / 4 bateristas + 2 percusionistas
https://www.tomajazz.com/web/?p=36512

Emile Parisien et Vincent Peirani / Belle Èpoque
https://www.tomajazz.com/web/?p=36381

Uri Cane Ensemble / Gershwin
https://www.tomajazz.com/web/?p=36821

Ramon Prats Quartet + 3 / Ok Computer
https://www.tomajazz.com/web/?p=37077

Sònia Sánchez-Núria Andorrà-Nuno Rebelo
https://www.tomajazz.com/web/?p=37175

Craig Taborn Quartet
https://www.tomajazz.com/web/?p=37432

Marco Mezquida / Ravel’s Dreams
https://www.tomajazz.com/web/?p=37499

Charles Lloyd and The Marvels
https://www.tomajazz.com/web/?p=38446

Avishai Cohen Big Vicious
https://www.tomajazz.com/web/?p=38459

Duodt
https://www.tomajazz.com/web/?p=38727

Youn Sun Nah
https://www.tomajazz.com/web/?p=39162

© Joan Cortès, 2019




INSTANTZZ: Youn Sun Nah (25ème Festival Jazz à Junas, Carrières de Junas, Junas –Occitanie- / France. 2018-07-19) [Galería fotográfica]

Por Joan Cortès.

  • Fecha: Jueves, 19 de julio de 2018
  • Lugar: Carrières de Junas ( Junas –Occitanie- / France )
  • Grupo:
    Youn Sun Nah
    Youn Sun Nah, voz
    Frank, Woeste, piano, fender rhodes y teclados
    Tomek Miernowski, guitarras
    Brad Christopher Jones, contrabajo
    Dan Rieser, batería

Tomajazz: © Joan Cortès, 2018




Razones para el jazz. La cantante Youn Sun Nah [446]

La cantante Youn Sun Nah (Seúl, Corea del Sur, 1969)

Seleccionado y fotografiado © Joan Cortès




Jazz Para Ti (Programa 001. 2018-02-13) [Podcast]

En el primer programa de Jazz Para Ti suenan Bill Frisell – Thomas Morgan (Small Town); Scott Dubois (Autumn Wind); Duke Ellington and His Orchestra con Ivie Anderson; Youn Sun Nah (She Moves On); Miles Davis (Milestones); Pedro Iturralde Quintet feat. Paco de Lucía (Flamenco Jazz).

Jazz Para Ti es un programa presentado y dirigido por Pachi Tapiz que se emite los martes, de 20:00 a 21:00 en RCB.

Jazz Para Ti se comenzó a emitir el martes 13 de febrero de 2018, Día Internacional de la Radio.




Tord Gustavsen Quartet y Youn Sun Nah (22ème Festival Jazz à Sète, Thèâtre de la Mer, Sète -Francia-. 2017-07-17) –y II– [Festival]

  • Fecha: Lunes, 17 de julio de 2017
  • Lugar: Thèâtre de la Mer (Sète –Francia-)
  • Componentes:
    Tord Gustavsen Quartet
    Tord Gustavsen, piano y efectos
    Tore Brunborg, saxo teno
    Sigurd  Hole, contrabajo
    Jarle Vespestad, batería
    Youn Sun Nah
    Youn Sun Nah, voz y kalimba
    Jamie Saft, piano, órgano Hammond y Fender Rhodes
    Brad Jones, contrabajo
    Clyfton Hyde, guitarras
    Dan Rieser, batería

Nuestra segunda jornada en el Théâtre de La Mer de Sète contó con dos proyectos diferenciados, nada contradictorios y perfectamente complementarios.

Por un lado, con un concepto jazzístico de claro marchamo escandinavo y por el otro con fehacientes estructuras y desarrollos estadounidenses con una cantante coreana cantando en inglés.

El pianista Tord Gustavsen desarrolló una propuesta atmosférica,  de tendencias melódicas  intimistas, bucólicas y nebulosas, con puntuales destellos a modo de contrapunto y realce.

Gustavson reforzó su trío, sólido y compacto, con el saxofonista tenor Tore Brunborg que compuso, en sus partes solistas, un tapiz entre el jazz y la música folklórica, relativamente próximas al mundo sonoro desarrollado por Jan Garbarek (en su dilatada obra, especialmente para el sello muniqués ECM, en el cual también graba Gustavson, donde la mano de Manfred Eicher no suele pasar desapercibida).

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Una propuesta perfectamente encajable en paisajes nebulosos, sinuosamente cambiantes, espacios con pocas y sutiles variaciones.

A medida que fue avanzando el concierto fue disminuyendo nuestro interés, como consecuencia de la repetición de la fórmula, poco cambiante y previsible.

Espectativas muy altas habíamos generado con el anuncio de la actuación de la cantante coreana, Youn Sun Nah, después de su retiro prolongado por maternidad. Expectativas que fueron menguando tras la escucha de su último trabajo discográfico She Moves On, grabado con su nueva formación, músicos de renombre de la escena estadounidense, Jamie Saft, Brad Jones, Dan Rieser y Marc Ribot –en cuatro de los once títulos-. Músicos que a excepción de Ribot estuvieron presentes en el Thèâtre de la Mer.

Un disco que a gusto del que suscribe se queda unos peldaños por debajo de sus tres producciones anteriores (Lento -2013-, Same Girl -2010-  y Voyage -2008-), también para el sello muniqués ACT. Tres trabajos que contaron con el denominador común del guitarrista Ulf Wakenius, el contrabajista y chelista Lars Danielson y el percusionista Xavier Desandre-Navarre, y en los dos últimos con el acordeonista Vincent Peirani, con los cuales había conseguido crear una atmósfera bien personal y reconocible.

El reciente trabajo, interesante, encontramos que queda englobado en un contexto más genérico y posiblemente para un público más amplio, al devenir más evidente y previsible.

El temario desarrollado en Sète fue prácticamente el mismo de su último disco. Entre ellos destacaríamos, “Traveller” una exquisita composición de la cantante; la remarcable versión, de aires psicodélicos, de la tradicional “A sailor’s Life” con los arreglos de la legendaria formación, de folk-rock, Fairport Convention (con la cantante Sandy Denny); la también tradicional “Black is the color of my true love’s hair” con una introducción a la kalimba de Youn para posteriormente conjugar su voz con el contrabajo de Brad Jones (que nos había sorprendido gratamente con el trío de Aruán Ortiz, el pasado mes de noviembre en el Jamboree barcelonés); así como “Too late” del propio Saft, interpretada al órgano, para terminar, en el bis, con la composición de Joni Mitchell “The Dawntreader”.

Destacar, también, las versiones de dos temas, ambos pertenecientes a su trabajo del 2008. El “Jockey full of bourbon”, de Tom Waits, que en algunos de sus pasajes le dio un tono nasal, y el dueto con el baterista Dan Reiser, en una reseñable interpretación de “Frevo” de Egberto Gismonti.

Youn Sun Nah atesora una voz exquisita, con un dominio de la misma francamente impresionante, a pesar de que en su último trabajo su amplitud quede algo más limitada. Cuanto más desnudos y mínimos son los arreglos de los temas mucho más interesantes nos devienen, al permitirnos disfrutar más apliamnete de su voz, llena de matices y sutilezas.

Cuanto menor son las evidencias rítmicas mejor resulta entrar en sus ondulaciones y modulaciones vocales.

Tomajazz: texto y fotografías © Joan Cortès, 2017




Malditos Jazztardos… Youn Sun Nah y un tema de Lou Reed (024) [Podcast]

En su última grabación, She Moves On (ACT, 2017), la cantante coreana Youn Sun Nah recrea “Teach the Gifted Children”, tema de Lou Reed que aparecía en Growing Up In Public. En la entrega 24 de Malditos Jazztardos escuchamos a la cantante acompañada por Marc Ribot, Jamie Saft, Brad JonesDan Rieser.

© Pachi Tapiz, 2017

Malditos Jazztardos es un podcast de jazz… para quienes no saben que les gusta el jazz.




21ème Festival Jazz À Junas (II): Little Res Suitcase / Ulf Wakenius Trio / Tonbruket Quartet / Satu Niiranen (Junas, Francia. 2014-07-24)

21ème Festival Jazz À Junas (II)

Little Red Suitcase

  • Fecha: Jueves, 24 de julio de 2014
  • Lugar: Temple
  • Componentes:
    Elena Setién, violín y voz
    Johanna Borchert, teclados y voz

Ulf Wakenius Trio

  • Fecha: Jueves, 24 de julio de 2014, 21:00
  • Lugar: Carrières
  • Componentes:
    Ulf Wakenius, guitarras acústicas
    Vincent Peirani, acordeón y voz
    Simon Tailleu, contrabajo

Tonbruket Quartet

  • Fecha: Jueves, 24 de julio de 2014, 22:30
  • Lugar: Carrières
  • Componentes:
    Dan Berglund, contrabajo
    Johan Lindström, pedal steel, guitarras y piano
    Martin Hederos, piano, teclados y violín
    Andreas Werliin, batería

Satu Niiranen

  • Fecha: Viernes, 25 de julio de 2014
  • Lugar: Temple
  • Componentes:
    Satu Niiranen, acordeón, arpa finlandesa y voz

Comentario:

El dúo de la escena danesa, Little Red Suitcase, formado por la donostiarra Elena Setién y la berlinesa Johanna Borchert, ofrecieron un juego musical entre el pop, el rock y la improvisación, con cierto regusto naïf, en el espacio del Temple, entre los contrapuntos coloristas de los vitrales de Daniel Humair.

F01_VITRALLS (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Una propuesta que da la sensación de estar pensada para espacios pequeños, con el público cercano, válido tanto para programaciones musicales como para las teatrales próximas al mundo del cabaret. Alguno de sus pasajes podrían ser plenamente concordantes para proyectos de animación fílmica, dicho sin el menor tono peyorativo (uno es un amante de este tipo de películas).

F02_LITTLE RED SUITCASE (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

El resultado final nos resulto algo disperso, aunque también cabe la posibilidad que fuera uno quien lo estuviera, o incluso ambos.

F03_ULF WAKENIUS (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

A las nueve de la noche, con el escenario de las Carrières totalmente recuperado y con el todavía persistente mal regusto entre los asistentes por el desgraciado final de la noche anterior como consecuencia del aguacero descargado, dio comienzo la actuación de la propuesta del sueco Ulf Wakenius al frente de sus dos cómplices franceses. Los tres, a su vez, son los acompañantes de la cantante coreana Youn Sun Nah.

F04_ULF WAKENIUS (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

Wakenius comenzó en solitario jugando e improvisando alrededor del tema “When God created the coffeebreak” de sus compatriotas E.S.T. (Esbjörn Svensson Trio). Una interpretación con una estimable querencia por el sonido limpio, melódico y la exposición pausada, que nos asustó un poco cuando Ulf cogió una botella de plástico de color rojo y empezó a golpear las cuerdas de la guitarra, por suerte solo duró unos breves instantes, algo forzados, para volver a la calidez y gusto que le viene caracterizando últimamente.

F05_ULF WAKENIUS (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

Posteriormente aparecieron en escena los dos jóvenes músicos galos. El contrabajista Simon Tailleu, intérprete dinámico, de sonido redondo, que engarzó a la perfección las distintas concepciones y sonoridades de sus compañeros. El tercer vértice de la propuesta fue el acordeonista, fehacientemente promiscuo, Vincent Peirani. Qué decir de él, a estas alturas que no hayamos comentado en el último año, pues, a modo de ejemplo, poder escucharlo en un dueto, que no en duelo, con Richard Galliano, o con Antonello Salis, y puestos porqué no los tres juntos como en aquel Vignola ReunionTtrio de 1991 (Ermitage, 1996) con Marcel Azzola, Galliano y Salis

F06_ULF WAKENIUS (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

El trío ofreció un repertorio que podríamos calificar de multiestilístico, con una amplia diversidad de latitudes, pero de total coherencia formal, en una especie de folk-jazz-improvisación sin fronteras, con claras referencias conceptuales a su disco Vagabond (ACT, 2012), aunque sólo interpretaron dos de sus temas, el homónimo y “Bretagne”. Otros títulos fueron “Chorinho pra Sivuca”, “Momento mágico” (de su colaboración con Youn Sun Nah), “Istanbul”, así como dos temas de folk sueco, “Vem kam segla” y un segundo dedicado al desaparecido Charlie Haden. Redondeando la noche con el tema “Mistral”.

F07_ULF WAKENIUS (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

Una remarcable actuación con la sutileza y el lirismo como estandarte.

F08_TONBRUKET 4t (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

La segunda parte de la noche correspondió al cuarteto, también sueco, Tonbruket. Hasta la fecha tienen tres discos publicados, todos en el sello ACT (sello que este año hubiera podido servir como lema del festival, debido a la nómina de músicos participantes que graban en él). En el primer trabajo la formación todavía anteponía el nombre del bajista, Dan Berglund, a la denominación actual.

F09_TONBRUKET 4t (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

Berglund, como es sobradamente sabido, fue el contrabajista de E.S.T., hasta el desgraciado deceso del pianista Esbjörn Svensson, en el año 2008. A principios del pasado mes de mayo el Dan actuó en el festival de Jazz de Vic como miembro del interesante proyecto “Revisiting John Coltrane´s a Love Supreme” con Bugge Wesseltoft y Henrik Schwarz.

F10_TONBRUKET 4t (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

El grupo deambula por coordenadas varias, el pop, rock, electrónica, psicodelia, música atmosférica y de banda sonora con cierto gusto “déjà vu”. Con un esmerado trabajo en la cualidad y calidad del sonido, tanto es así que por algunos momentos parecía más un trabajo de estudio que propiamente un directo. Se encontró a faltar una mayor soltura, un dejarse ir, a lo largo de toda la actuación.

F11_TONBRUKET 4t (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

La decena de temas interpretados, dos de ellos en la tanda de los bises, correspondieron a sus dos últimos trabajos discográficos Nubium Swimtrip (2013) y Dig it to the end (2011), con un ligero predominio del penúltimo así como de las composiciones escritas por Johan Lindström. No hay nada nuevo, aunque tiene su atractivo, sumamente bien resuelto y expuesto, a pesar que el directo devenga algo frio y distante.

F12_TONBRUKET 4t (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

Posteriormente hemos escuchado varias veces su último trabajo discográfico y resulta francamente agradable, muy especialmente mientras vas conduciendo entre distancias no muy cortas.

F13_TONBRUKET 4t (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

Si Brian Eno compuso Music for airports y el gran pianista Stephan Oliva hizo lo propio para una supuesta banda sonora parar libros –musique de livres– de Paul Auster Coïncidences (La Buissonne, 2005), por qué no una banda sonora para desplazarse por la carretera.

F14_PLACE DE L'AVENIR (©Joan Cortès)_25jul14_Jazz à Junas

A media tarde del día siguiente, el viernes 25, volvió a caer otro considerable aguacero veraniego, de ámbito local, aunque a pocos kilómetros apenas cayeran unas gotas mientras en Junas descargaba sus buenos litros por metro cuadrado, que obligó a la organización a suspender las dos actuaciones previstas para el escenario de las canteras, Magnus Ostrom Quartet (batería del desaparecido E.S.T.) y Erik Truffaz Quartet con la cantante noruega Torun Eriksen.

F15_SATU NIIRANEN 4t (©Joan Cortès)_25jul14_Jazz à JunasFoto15

A las seis de la tarde y con la lluvia desaparecida, pero con los brillos y frescor consecuente, comenzó el segundo acordeón solo del festival, en esta ocasión a cargo de Satu Niiranen, joven finlandesa residente en el norte de Francia.

F16_SATU NIIRANEN 4t (©Joan Cortès)_25jul14_Jazz à Junas

Los temas interpretados, con gran nivel instrumental, desenvoltura y perfecta osmosis con su instrumento, con su correspondiente sensación de levedad, cabalgaron entre temas populares de su país de origen, con un par de polcas, y composiciones más contemporáneas donde destacaron “Baobap” y “Aino”. Termino su actuación con el tema “Maanitun” cantando en finés.

Posteriormente nos acercamos a las canteras, como el que no quiere terminar de aceptar los hechos y espera una reconducción final. Con un sol radiante y ambiente de finales de setiembre, contrastamos la diferencia entre lo deseado y la evidencia palpable.

F17_CARRIÈRES (©Joan Cortès)_24jul14_Jazz à Junas

Texto y fotografías: © Joan Cortès, 2014




21ème Festival Jazz À Junas (I): Vincent Peirani / Doudou Gouirand / Michel Marre Art Déco Quartet / Youn Sun Nah (Junas, Francia. 2014-07-23)

21ème Festival Jazz À Junas

Vincent Peirani

  • Fecha: Miércoles, 23 de julio de 2014
  • Lugar: Temple
  • Componentes:
    Vincent Peirani, acordeón

 

Doudou Gouirand / Michel Marre Art Déco Quartet

  • Fecha: Miércoles, 23 de julio de 2014, 21h
  • Lugar: Carrières
  • Componentes:
    Doudou Gouirand, saxo alto
    Michel Marre, trompeta
    Guillaume Séguron, contrabajo
    Denos Fournier, batería

 

Youn Sun Nah

  • Fecha: Miércoles, 23 de julio de 2014, 22:30h
  • Lugar: Carrières
  • Componentes:
    Youn Sun Nah, voz
    Ulf Wakenius, guitarra acústica

Comentario:

La 21ª edición del festival de jazz de Junas (pequeña población de unos mil habitantes) será desgraciadamente recordada por los asistentes y muy especialmente por sus organizadores, con su excelente equipo de “bénévoles” (voluntarios), por las dos trompas de agua que cayeron y que obligaron a suspender tres de los ocho conciertos al aire libre, en el peculiar y sugerente espacio de las canteras.

F01_Fotos expos carrer (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

El festival cada año define un hilo conductor, en esta ocasión “Rencontre avec le Cercle Arctique”. La programación cuenta con un concierto diario gratuito, en el espacio cerrado del “Temple”, y dos de pago al aire libre en las “Carrières”, a los que se ha de contabilizar la proyección diaria de una película o documental, la exposición fotográfica al aire libre en algunas de las calles de la población, así como el segundo rotulado, permanente desde la edición anterior, de sus calles y plazas con los nombres de jazzistas que han participado en anteriores ediciones del festival.

F02_Binoms de dos carrers (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

El último día se realiza un pequeño recorrido musical por los alrededores de la población que finaliza en una comida comunitaria. El trinomio jazz, comida y vinos, resulta una constante en varios festivales franceses.

Cabe destacar los vitrales del Temple, inaugurados en el festival anterior, diseñados por el baterista y pintor Daniel Humair.

F03_Reflexes vitralls (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

El punto de partida era, y fue, de los mejores para cualquier festival, un concierto en solitario de uno de los más interesantes “enfants terribles” de la escena gala, “Prix Django Reinhardt” al mejor músico de jazz del año 2013, el acordeonista Vincent Peirani.

F04_VICENT PEIRANI (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

En Tomajazz hemos dejado constancia de su calidad y promiscuidad a lo largo del 2013 (Avignon, Junas, Elne, Perpignan e incluso en Barcelona). El próximo noviembre dentro del festival de la capital catalana estará a dúo con uno de sus mayores cómplices, el saxofonista, Emile Parisien, “Prix Django Reinhardt 2012”.

F05_VICENT PEIRANI (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

 

Un concierto por todo lo alto, variado, con claro predominio melódico, que te hace grato navegar por paisajes coloristas y diferentes aguas musicales. Entre la evidencia y la sugerencia, entre lo escrito y la improvisación, entre lo popular y lo culto. Haciendo gala de sus contrapuntos irónicos. Un músico que las alabanzas, reconocimientos y premios no parecen habérsele subido a la cabeza.

F06_VICENT PEIRANI (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Ofreció un concierto de 60 minutos, norma del evento, con un temario escogido de entre los distintos proyectos en los que está participando en la actualidad, sabiendo configurar una remarcable unidad y coherencia musical. El exquisito “Choral”, el ondulante “7A3”, el plácido y evocador “Psalmen” de Lars Danielsson, el juego de distorsiones con final monkiano o, entre otras, la referencia al gran Egberto Gismonti. Un recorrido por una geografía tan variada como distante, manteniendo una plena coherencia formal.

F07_VICENT PEIRANI (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Todo un placer poder asistir en directo y, muy especialmente en la distancia corta, a un concierto de este joven y notable músico.

F08_VICENT PEIRANI (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Apenas una par de horas después, en el singular y agradable entorno al aire libre de las “Carrières”, escenario insignia del festival, se presentó el cuarteto francés Doudou Gouirand / Michel Marre Art Déco. Sus componentes, a lo largo del tiempo, han ido coincidiendo en distintos proyectos, bajo un denominador común, el de la pluralidad musical.

 

F09_GOUIRAN&MARRE 4t (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Una pluralidad a la que no era nada ajeno el trompetista Don Cherry, primero maestro y después compañero musical de Gouirand, que le impregnó algunas de sus coordenadas jazzísticas, desde el free hasta las mezcolanzas con las músicas tradicionales (alguno todavía recordará la colaboración del estadounidense, allá por el otoño de 1983, con el guitarrista de flamenco Pepe Habichuela, casi tres décadas antes que el maestro granadino también lo hiciese con Dave Holland). Gouirand, el apartado tradicional, lo direccionó hacia las costas mediterráneas y más recientemente hacia el bolero cubano.

F10_GOUIRAN&MARRE 4t (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Por su parte el trompetista Michel Marre de formación clásica se introdujo en el jazz por la vertiente de New Orleans para posteriormente pasar al free con la Intercommunal Free Dance Music Orchestra de François Tusques. Después se interesó por las músicas tradicionales bretonas y occitanas, demostrando, más recientemente, su querencia por las formaciones más corales “Indians Gavachs”, “Sardanajazz” o la ONJ de Frank Tortiller con la que grabó el disco Close to heaven (2006) –un homenaje al grupo inglés de rock Led Zeppelin-.

F11_GOUIRAN&MARRE 4t (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

El baterista Denis Fournier, en los últimos años ha formado distintos proyectos con Ari Brown, Nicole Mitchell o Jean-Luc Cappozzo.

F12_GOUIRAN&MARRE 4t (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Guillaume Séguron, cómplice en varios proyectos de Fournier, es el más joven del grupo. Quisiera destacar, entre otros, el proyecto Nouvelles réponses des archives (2012), un trabajo de recuperación de la memoria, con recitados mayoritariamente en catalán, de recuerdos de exiliados de la última república española, donde Séguron con las cuatro cuerdas de su contrabajo construye un notable y envolvente tramado musical.

F13_GOUIRAN&MARRE 4t (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

El proyecto Art Déco, tributo del cuarteto a Don Cherry, nos dio la sensación de estar todavía tierno, falto de un mayor rodaje para terminar de ensamblar los diferentes y notables mimbres que contiene. Con concepciones distintas pero perfectamente complementarias de los solistas principales. Por un lado la energía, con destellos hiperactivos, directos y lacerantes del trompetista, y por el otro el deambular tranquilo, sosegado, y melódico del saxofonista, más en la faceta de la sugerencia y la insinuación, a modo de pinceladas y veladuras pictóricas. Los dos bien arropados y conducidos por una rítmica fetén, que fue elaborando un tejido compacto y dinámico, de líneas más contemporáneas, sin desfallecimiento.

F14_GOUIRAN&MARRE 4t (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Después de esperar unos diez minutos por cuatro gotas de mal presagio, y del comentario melodioso “Je suis désolé”, la cantante Youn Sun Nah inició los primeros compases del tema tradicional coreano “Arirang “, únicamente acompañada por la guitarra acústica de su inseparable Ulf Wakenius. No habían transcurrido ni un par de minutos que empezó a descargar un aguacero veraniego típico de la zona mediterránea, dejando a todos los presentes con un rostro entre la incomprensión y el espasmo, intentando protegerse con las sillas a modo de sombrero, con los escasos paraguas e impermeables de los más previsores y el resto aguantando, cuando no desfilando, estoicamente. Los músicos debajo de un improvisado parasol y los técnicos cubriendo como podían el delicado y costoso material.

En unos instantes se había esfumado la actuación estrella y más mediática del festival, pocos minutos después y aceptando la evidencia, el público restante, fehacientemente calado, se dirigía hacia la salida bajo una lluvia mucho más fina y sosegada.

F15_YOUN SUN NAH (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Antes del inicio de la efímera actuación, en el faristol del guitarrista, pudimos ver la partitura del tema original de Sun Nah, “Uncertain Weather”.

F16_YOUN SUN NAH (©Joan Cortès)_23jul14_Jazz à Junas

Texto y fotografías: © Joan Cortès, 2014




Youn Sun Nah: Lento (ACT, 2013) [En «La Casa del Mundo» (LII)]

youn sun nah Lento ACTLa sur-coreana Youn Sun Nah demuestra en Lento, su nueva grabación en ACT, ser una de las principales figuras dentro del jazz vocal femenino. Para ello renuncia a la tentación de volver sobre los standards de las clásicas del jazz vocal que ya han sido cantados una y mil veces, y que en la mayor parte de las ocasiones presentan unos modelos difícilmente superables. En su caso hay versiones, pero estas tienen orígenes muy diversos: Nine Inch Nails, Alexander Scriabin, el tema country «Ghost Riders In The Sky» de Stan Jones o un tema tradicional coreano. Sin embargo lo fundamental no es ni de lejos este atrevimiento. Su voz resulta sumamente versátil, mostrando a lo largo de los distintos temas varias caras que se complementan magníficamente. Se atreve a improvisar scat mediante, a mostrar un registro potente y desgarrador, a cantar afinadamente, o a mostrarse contenida, suave y delicada. Sus acompañantes resultan un magnífico apoyo, que no sólo se queda en lo instrumental, sino también en lo compositivo. Allí están el guitarrista Ulf Wakenius, Lars Danielsson (al contrabajo y también al violonchelo), el magnífico acordeonista francés Vincent Peirani y el percusionista Xavier Desandre-Navarre.

© Pachi Tapiz, 2013

Youn Sun Nah: Lento (ACT, 2013) ****

P.D. para los seguidores del Capitán Calzoncillos y sus descacharrantes aventuras, hacer notar que con la fotografía de portada y la interior se puede conseguir un bonito fliporama. ¡De nada!